In un mondo che corre sempre più veloce, i dipinti di Laura Rota offrono qualcosa di raro: un momento di quiete. Attraverso cerchi vibranti, colori intensi e composizioni attentamente equilibrate, l’artista italiana realizza opere astratte che ci invitano a rallentare, riflettere e guardare il mondo con occhi nuovi.
Una base nell’arte e nel design
Con forme geometriche essenziali e un uso raffinato del colore, Laura Rota costruisce dipinti che chiedono tempo. A un primo sguardo trasmettono calma ed equilibrio; osservandoli più a lungo, però, rivelano una profondità inaspettata. Le sue opere non cercano di imporre un significato, ma lasciano spazio all’interpretazione, permettendo a ciascuno di ritrovarvi emozioni, ricordi e sensazioni personali.
L’arte accompagna Laura fin dall’infanzia. Ancora prima di imparare a leggere, trascorreva ore sfogliando I Maestri del Colore, lasciandosi affascinare dai grandi capolavori della storia dell’arte. Quelle prime scoperte hanno acceso una passione destinata a crescere nel tempo, portandola prima agli studi di graphic design e poi a una carriera nella comunicazione visiva. Parallelamente ha insegnato teoria del colore, principi della Gestalt e storia della comunicazione visiva: esperienze che ancora oggi si riflettono nell’equilibrio, nella sensibilità e nella costruzione delle sue opere.
Ma il design non rappresentava il punto di arrivo. La pittura le ha offerto uno spazio in cui esplorare una dimensione più intuitiva e personale. Oggi il suo lavoro unisce il rigore della progettazione alla libertà dell’espressione artistica, dando vita a un linguaggio visivo essenziale, ma profondamente evocativo.
Circles Of Joy
Pieces from Circle of Joy by Laura Rota: Etruscan Echoes (Left) Blue. Silence. And space to be (Middle) In the Garden (Right)
Il cerchio è diventato il simbolo della sua ricerca. Nella serie Circles of Joy, questa forma universale si trasforma in un’immagine di armonia, continuità e connessione. Cerchi che si sovrappongono creano ritmi delicati, accompagnando lo sguardo attraverso la superficie del dipinto e invitando a una contemplazione silenziosa. Ogni opera è realizzata interamente a mano libera, senza mascherature né strumenti meccanici, lasciando emergere il gesto dell’artista all’interno di una composizione rigorosa. È proprio questo dialogo tra precisione e spontaneità a conferire ai suoi lavori una presenza tanto discreta quanto intensa.
Earth’s Story
Pieces from Earth’s Heart By Laura Rota : EARTH (Left) Magma (Middle) In the same seas we are and we are not (Right)
Negli ultimi anni Laura Rota ha ampliato la propria ricerca con la serie Earth’s Heart, dove il linguaggio geometrico incontra un’espressività più libera e gestuale. Ispirate dai suoi viaggi e dalla passione, coltivata fin da bambina, per la raccolta di pietre, queste opere riflettono la convinzione che l’essere umano sia parte integrante della natura. Campiture di colore fluide e istintive si intrecciano ai cerchi che caratterizzano il suo lavoro, creando un dialogo continuo tra ordine e intuizione. Ne nasce una riflessione sul tempo, sulla trasformazione e sul profondo legame che ci unisce alla Terra.
Dall’Italia a un pubblico internazionale
Sebbene il suo ingresso nel panorama artistico internazionale sia relativamente recente, il lavoro di Laura Rota ha già conquistato collezionisti e appassionati ben oltre i confini italiani. Le sue opere sono state esposte in mostre e gallerie in Europa e negli Stati Uniti, mentre collaborazioni come quella con Boralevi Firenze, da cui è nato un tappeto in edizione limitata realizzato interamente a mano, testimoniano come la sua ricerca artistica sappia estendersi naturalmente oltre la tela.
Ciò che rende il lavoro di Laura Rota così coinvolgente è la sua forza silenziosa. Le sue opere non cercano di stupire né di catturare l’attenzione a ogni costo. Al contrario, invitano a fermarsi, a osservare il dialogo tra colore, ritmo e spazio e, forse, a riscoprire anche qualcosa di sé.
In una cultura che premia la velocità e la continua ricerca di stimoli, i dipinti di Laura Rota ci ricordano il valore della lentezza. L’arte astratta, nelle sue mani, non diventa una fuga dalla realtà, ma un modo per viverla con maggiore consapevolezza. A volte basta un cerchio, una sfumatura di colore o un momento di silenzio per guardare il mondo da una prospettiva diversa.
Content writer on the marketing team at Singulart, where she started her journey in sales before moving into artist relations and marketing. Originally from Portugal and based in Paris, she writes about art market trends, collecting and artist spotlights. Holds a BA in International Relations. With a background in music, she has a personal understanding of the dedication and challenges that come with a creative career.
