Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur bois. Encadrement sur demande.
Dimensions :
12,6x12,6in
À propos de l'oeuvre
Parfois, il se passe tout simplement trop de choses.
Trop de pensées qui tournent en rond, un poids trop lourd.
J'ai réalisé cette peinture comme une façon de me libérer de ce qui était lourd et de laisser entrer quelque chose de plus léger — en travaillant avec des pages d'un vieux lexique musical que j'avais transformées en papier de collage, des fragments d'un monde qui portait déjà en lui des souvenirs et les pensées d'autres personnes.
Ce… tableau explore la manière dont les souvenirs, les émotions et les fragments d'expérience traversent l'esprit.
Des couches de marques bleues, dorées et translucides se superposent comme des pensées qui apparaissent, disparaissent et réapparaissent.
Des fragments de documents écrits et imprimés émergent sous la surface, suggérant des traces d'histoires, de conversations et de moments qui continuent de nous façonner longtemps après qu'ils soient passés.
Mêlant mouvement et immobilité, le tableau invite les spectateurs à entrer dans un espace contemplatif où la réflexion se déploie lentement et où le sens reste ouvert.
Beata Bosze est une peintre hongroise dont l'œuvre explore les paysages intérieurs de la mémoire, du désir et de la transformation. Née à Keszthely, au bord du lac Balaton, elle s'est tournée vers la peinture de façon inattendue : attirée par la toile lors d'un séjour en Malaisie, où la lumière et la richesse d'un nouveau monde ont éveillé en elle quelque chose que l'économie n'aurait jamais pu faire. Elle travaille l'acrylique, le pastel à l'huile et le fusain, créant des surfaces atmosphériques et superposées par le geste, l'effacement et son intuition. Ses peintures visent moins à décrire un lieu qu'à capturer une expérience ressentie : la douceur d'un matin de printemps, la mélancolie d'une route familière, l'exaltation du lâcher-prise. Chaque œuvre est une invitation à pénétrer dans un monde que l'on perçoit avant même de le comprendre. Beata a exposé à l'international, notamment à la foire d'art Carrousel du Louvre à Paris. Elle partage son temps entre Budapest et Cracovie.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Beáta Bősze
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Beáta Bősze, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Beáta Bősze et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
So Much Thought
Beáta Bősze
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.