Singulart collabore avec des professionnels du monde de l’art à travers le globe, offrant une plateforme où les artistes peuvent être découverts en ligne et accéder à de réelles opportunités. Grâce à Gallery Connect, nos curateurs et galeries partenaires découvrent des œuvres, élaborent des sélections et dialoguent directement avec les artistes. Ce processus peut conduire à des projets qui vont bien au-delà du numérique.
C’est ainsi que la curatrice et critique d’art italienne Rita Cerciello a découvert l’artiste Singulart Marisa Milan via Gallery Connect, avant de l’inviter à participer à sa dernière exposition à Rome. Nous avons rencontré Rita pour discuter de son parcours, de son approche curatoriale et de l’exposition inspirante qu’elle a récemment organisée.
Pouvez-vous nous parler de votre parcours professionnel et de votre expérience en tant que curatrice ?
Je suis curatrice et critique d’art, avec un parcours ancré dans les sciences humaines et façonné par des expériences internationales entre l’Europe et le Moyen-Orient. Je suis diplômée en Langues et Littératures Étrangères, avec une spécialisation en Histoire de l’Art à l’Université de Naples « L’Orientale », puis j’ai obtenu un master en Curating au Sotheby’s Institute of Art à New York.
Après avoir vécu de nombreuses années à Dubaï, avec une expérience professionnelle complémentaire à Riyad, j’ai développé une sensibilité interculturelle fine qui continue d’influencer mon approche curatoriale. Durant cette période, j’ai suivi l’évolution de la scène artistique locale, notamment en participant à la Dubai Art Week.
En tant que curatrice indépendante, j’ai collaboré avec diverses galeries et institutions culturelles internationales, en organisant des expositions en Italie et à l’étranger. Mon travail récent inclut des rôles curatoriaux au sein de la Biennale Internazionale d’Arte della Riviera Romana et de la Rome Art Week, où j’ai organisé Art & Human Rights – Artists United for Peace au Palazzo Ruspoli.

Comment décririez-vous votre philosophie curatoriale ?
Ma philosophie curatoriale repose sur la conviction que l’art est à la fois connaissance et liberté. Sous cet angle, l’art, par sa capacité intrinsèque à produire de la beauté, se révèle comme une dimension intellectuelle et éthique et un espace où la réflexion et la sensibilité se rencontrent.
Pour moi, la curation est un acte d’interprétation et d’attention, un moyen de créer des rencontres significatives entre les œuvres, le contexte historique et le spectateur. Je suis particulièrement attirée par les artistes qui explorent des thèmes tels que l’identité, la mémoire, la transformation et la dimension poétique de la condition humaine.
Mon objectif est de concevoir des expositions qui soient à la fois éclairées sur le plan historique et riches en émotions, permettant au spectateur de vivre chaque œuvre comme une rencontre, un passage, un moment de révélation.

Qu’est-ce qui vous a poussée à collaborer avec Singulart, et en quoi ce partenariat accompagne-t-il votre pratique curatoriale en évolution ?
Ma collaboration avec Singulart, commencée en septembre 2024, reflète un engagement commun à amplifier des voix artistiques diverses grâce à une plateforme internationale et accessible. Au sein de Singulart, je développe des sélections curatoriales et des textes critiques qui abordent des thèmes tels que l’identité transculturelle, l’abstraction poétique et le récit humain dans l’art contemporain. Cette collaboration me permet d’apporter profondeur, sensibilité et analyse contextuelle aux pratiques artistiques mises en lumière par la plateforme.
Comment avez-vous découvert l’artiste Singulart Marisa Milan, et qu’est-ce qui a rendu son travail essentiel pour votre exposition ?
Ma collaboration avec Marisa Milan s’est développée via Gallery Connect, où son travail a immédiatement résonné avec mon intérêt pour le symbolisme et la métamorphose. Son œuvre L’Araba Fenice 2 incarne des thèmes de renaissance, de résilience et de transformation intérieure, qui sont des concepts parfaitement alignés avec mes intérêts curatoriaux. Inclure son travail dans l’exposition Art & Human Rights – Artists United for Peace s’est imposé naturellement, dans la continuité de notre conviction commune que l’art peut être un espace d’élévation émotionnelle et de réflexion.

Qu’est-ce qui a inspiré le concept de Art & Human Rights – Artists United for Peace, et comment avez-vous construit la narration de l’exposition ?
L’exposition a été conçue comme une réflexion sur la paix, la dignité et l’humanité partagée, exprimée à travers le langage artistique contemporain.
Présentée au Palazzo Ruspoli durant la Rome Art Week 2025, elle rassemblait des artistes explorant des thèmes tels que la migration, la mémoire, la transformation et la force fragile mais lumineuse de l’esprit humain.
L’intention était de souligner que l’art n’est pas seulement une expression esthétique, mais aussi un témoignage—un lieu où l’invisible devient visible, où le silence devient voix, et où la beauté devient conscience.
Rita Cerciello parle de la contribution de Marisa Milan à l’exposition :
Comment définiriez-vous le rôle plus large des curateurs dans le monde de l’art aujourd’hui ?
Les curateurs jouent un rôle essentiel dans la construction de l’écosystème culturel. Au-delà de la médiation, ils sont interprètes, chercheurs et gardiens du sens.
Soutenir les artistes émergents implique de reconnaître la singularité de leur vision, de contextualiser leur travail dans des récits historiques et contemporains plus vastes et d’offrir des opportunités de visibilité et de dialogue.
Je pense qu’un curateur doit être à la fois à l’écoute et un guide, une personne qui préserve la complexité, nourrit la profondeur intellectuelle et célèbre le pouvoir transformateur de la beauté. Dans un monde où tout s’accélère, la curation devient essentielle pour préserver le temps, la réflexion et l’humanité nécessaires à la création artistique.

Plongez davantage dans l’univers de Rita en explorant certaines de ses sélections sur Singulart :
Voix du surréalisme
Apparitions d’ailleurs – « Une cartographie de l’intérieur »
La terre se souvient de toi
Chief Curator at Singulart. Formerly at the Hirshhorn Museum (Smithsonian Institution) and the Whitney Museum of American Art. Holds a BA in Art History and English from the University of Maryland and an MA in Contemporary Art History from la Sorbonne. Based in Paris, she is also a freelance art writer, researcher and French/English translator working with galleries, collectors and digital publications


