Una curaduría de Flavio Scaloni, Gallery Manager en Galerie Lo Scalo – El motivo de la higuera inspira a los artistas al abordar temas universales como el conocimiento, la vergüenza y la tentación (el papel bíblico de la hoja de higuera), en contraste con los antiguos símbolos de fertilidad y abundancia. Las flores internas ocultas de la fruta la asocian con la sexualidad oculta y el inconsciente. Históricamente, la presencia de la hoja de parra en el arte simboliza la transición de la inocencia al conocimiento. Una figura clave del siglo XX es Pablo Picasso, cuya pintura, Mujer con higo (1944), utiliza la fruta por su poder sensual y primigenio. Después de 1950, el pintor estadounidense Fred Tomaselli incorpora hojas de higuera reales en obras de técnica mixta como Migrant Fruit Thugs (2006), que conectan la obra con la memoria y la naturaleza. La fotógrafa de fama mundial Paulette Tavormina es reconocida por sus naturalezas muertas, que evocan directamente a los grandes maestros. Su fotografía, Naturaleza muerta con higos y albaricoques, después de LM (2014), muestra la exuberante belleza efímera y la sensual riqueza del higo en una composición dramática inspirada en la vanitas.