Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Enmarcado :
Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
Dimensiones :
21,1x31,6in
Numéro de ediciones :
5 / 5
Pruebas de artista :
2
Fuera de comercio :
1
Acerca de la obra
Esta imagen habla de sentirse sostenido física, emocional y espiritualmente. Cada figura otorga y recibe peso. Las alas, la luz, la arquitectura... son secundarias a la conexión entre los cuerpos.
Dejé que la escena se construyera por instinto. El espacio parecía una catedral, pero no quería nada demasiado sagrado ni distante. Tenía que sentirse como algo vivido, doloroso, conmovedor. Incluso en una habitación imponente, son los gestos silenciosos… los que te perduran.
Esta obra suaviza el espacio. Combina bien con interiores tranquilos: dormitorios, estudios y rincones de descanso. Es dramática, pero no estridente.
Premiado por los expertos de 1x.com. Seleccionado para la Exposición Sexo y Política, Paris Photo 2025.
Fotógrafo de bellas artes que trabaja en la intersección de la belleza clásica y la intimidad moderna.
La práctica de Alex Tsarfin se centra en la representación refinada de la figura femenina mediante la sobriedad, la precisión y la claridad emocional. Tras trabajar con múltiples géneros fotográficos, desarrolló un lenguaje visual distintivo, definido por la simplicidad, la presencia psicológica y una distancia crítica de los ideales artificiales de belleza.
A través de una estrecha colaboración con sus modelos, Tsarfin explora la autenticidad más allá de la performance, construyendo imágenes en las que la vulnerabilidad y la fuerza se mantienen en un equilibrio deliberado. Sus obras funcionan como narrativas visuales serenas: íntimas, controladas e intencionadamente atemporales.
Creadas como series cohesivas y producidas en ediciones limitadas, sus fotografías están concebidas para colecciones a largo plazo. La obra de Tsarfin ha recibido reconocimiento internacional a través de importantes premios de fotografía y se ha publicado en importantes revistas de arte y fotografía contemporánea.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Alex Tsarfin
Para ver las nuevas obras de Alex Tsarfin exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale Alex Tsarfin para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.