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Dimensiones :
47,2x47,2in
Acerca de la obra
Sólo había una línea en el medio.
Delicado, casi tentativo, como un susurro en el papel.
Esa línea se convirtió en una cara.
No cualquier cara –
pero el eco de un pensamiento,
dibujado en negro sobre blanco:
mitad luz, mitad sombra.
Su intento de explorar la “profundidad a través de la compresión”.
Ni a través de la perspectiva. Ni a través del sombreado.
Pero a través del sentimiento.
Pero eso no fue todo.
Anna🌀 quería saber hasta dónde… llega la cara.
¿Qué pasa cuando lo sumerges?
¿En el fuego, en el hielo, en la medianoche, en el amanecer?
Y así comenzó la abstracción.
Ella coloreó las líneas con colores,
hizo bailar la luz,
Las sombras giran.
Rojo se convirtió en brasas.
Amarillo para la memoria.
Azul al silencio.
Verde para un nuevo comienzo.
Surgieron nueve caras.
Todos iguales y, sin embargo, todos diferentes.
Cada uno cuenta la misma historia
con una nueva voz.
Mi arte surge del movimiento, incluso allí donde el cuerpo se ha quedado quieto. He vivido con esclerosis múltiple durante muchos años. Para mí, pintar no es una vía de escape, sino una presencia consciente en el presente. El color se transforma en espacio, la línea en respiración, la superficie en paisaje interior. Trabajo de forma abstracta, intuitiva y con colores vibrantes. Mis obras no son representaciones de la realidad, sino espacios de resonancia: encarnan tensión y tranquilidad, fuerza y vulnerabilidad a la vez. Cada pieza es un diálogo entre el control y el desapego, entre lo que permanece y lo que se transforma.
Para mí el arte no es un producto, sino un proceso continuo de la vida misma. Una obra de arte está completa cuando conmueve al espectador; no explicando, sino abriéndolo. No veo a los mecenas como compradores, sino como compañeros de viaje. Su apoyo significa visibilidad, libertad y la oportunidad de seguir creando arte, independientemente de las limitaciones físicas.
Sigo trabajando. Con profundidad. Con valentía. Con color.
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