Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Collage, Gouache/aguada en Papel
- Enmarcado : Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
- Dimensiones : 14,2x3,5in
Acerca de la obra
H370
En mi arte combino pasión y espontaneidad. A través del collage, gouache, tiza y pigmentos exploro la emoción y la expresión. La representación figurativa y el expresionismo se unen para crear una composición poderosa y dinámica. Esta obra sobre papel es un poema visual que toca el alma y llena cualquier estancia de energía e intensidad.
En mi arte combino pasión y espontaneidad. A través del collage, gouache, tiza y pigmentos exploro la emoción y la expresión. La representación figurativa y el expresionismo se unen para crear una composición poderosa y dinámica. Esta obra sobre papel es un poema visual que toca el alma y llena cualquier estancia de energía e intensidad.
Annette Kunow
Alemania
Credenciales
- Participante en Feria de Arte
- En la prensa
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
« A través de capas de pintura, una sobre otra o rasgadas, revelo la verdadera cara detrás de la máscara. »
Annette Kunow es una artista alemana multidisciplinar que ha expuesto sus obras en Alemania, Estados Unidos, China y España.
Incluso durante sus décadas en la industria y la ingeniería mecánica, siempre pintó: pintó para preservar su vida.
Hoy, este poder fluye en su serie actual Sfumato – Regresando a la Esencia.
Capas finamente graduadas de pigmentos automezclados, la luz y el silencio disuelven los límites entre la figura y el espacio, como antes.
Lo que antes era ruidoso y gestual ahora se vuelve silencioso y poético. Las formas emergen, desaparecen y se convierten en rastros de un movimiento interior.
Sus obras hablan de recordar, de dejarse ir y de volver a la propia esencia.
Incluso durante sus décadas en la industria y la ingeniería mecánica, siempre pintó: pintó para preservar su vida.
Hoy, este poder fluye en su serie actual Sfumato – Regresando a la Esencia.
Capas finamente graduadas de pigmentos automezclados, la luz y el silencio disuelven los límites entre la figura y el espacio, como antes.
Lo que antes era ruidoso y gestual ahora se vuelve silencioso y poético. Las formas emergen, desaparecen y se convierten en rastros de un movimiento interior.
Sus obras hablan de recordar, de dejarse ir y de volver a la propia esencia.