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Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico, Carbón en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Obra enmarcada.
- Dimensiones : 46,9x33,1in
Acerca de la obra
Dispersión acrílica, pigmento K210
Estos expresivos retratos oscilan entre la figuración y la abstracción. Los rostros emergen de pinceladas rápidas y gestuales, permaneciendo abiertos y ambiguos a la vez. Ojos, boca y manos parecen instantáneas de estados de ánimo, oscilando entre la melancolía, la ironía y la observación serena.
Las pinturas se crean con pinturas acrílicas caseras. Los pigmentos puros se muelen con agua y se combinan con un… aglutinante de resina sintética para formar una dispersión acrílica. Según la mezcla, se obtienen superficies de color mate o brillante, pastosas o transparentes.
Desde que asistió a un taller con la artista Elvira Bach, Annette Kunow mezcla todas sus propias pinturas.
Estos expresivos retratos oscilan entre la figuración y la abstracción. Los rostros emergen de pinceladas rápidas y gestuales, permaneciendo abiertos y ambiguos a la vez. Ojos, boca y manos parecen instantáneas de estados de ánimo, oscilando entre la melancolía, la ironía y la observación serena.
Las pinturas se crean con pinturas acrílicas caseras. Los pigmentos puros se muelen con agua y se combinan con un… aglutinante de resina sintética para formar una dispersión acrílica. Según la mezcla, se obtienen superficies de color mate o brillante, pastosas o transparentes.
Desde que asistió a un taller con la artista Elvira Bach, Annette Kunow mezcla todas sus propias pinturas.
Annette Kunow
Alemania
Credenciales
- Participante en Feria de Arte
- En la prensa
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
« A través de capas de pintura, una sobre otra o rasgadas, revelo la verdadera cara detrás de la máscara. »
Annette Kunow es una artista alemana multidisciplinar que ha expuesto sus obras en Alemania, Estados Unidos, China y España.
Incluso durante sus décadas en la industria y la ingeniería mecánica, siempre pintó: pintó para preservar su vida.
Hoy, este poder fluye en su serie actual Sfumato – Regresando a la Esencia.
Capas finamente graduadas de pigmentos automezclados, la luz y el silencio disuelven los límites entre la figura y el espacio, como antes.
Lo que antes era ruidoso y gestual ahora se vuelve silencioso y poético. Las formas emergen, desaparecen y se convierten en rastros de un movimiento interior.
Sus obras hablan de recordar, de dejarse ir y de volver a la propia esencia.
Incluso durante sus décadas en la industria y la ingeniería mecánica, siempre pintó: pintó para preservar su vida.
Hoy, este poder fluye en su serie actual Sfumato – Regresando a la Esencia.
Capas finamente graduadas de pigmentos automezclados, la luz y el silencio disuelven los límites entre la figura y el espacio, como antes.
Lo que antes era ruidoso y gestual ahora se vuelve silencioso y poético. Las formas emergen, desaparecen y se convierten en rastros de un movimiento interior.
Sus obras hablan de recordar, de dejarse ir y de volver a la propia esencia.