Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Impresión : Digital en Papel , Dibond under plexiglas
- Enmarcado : Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
- Dimensiones : 39,4x27,6in
- Numéro de ediciones : Ediciones agotadas (3 / 3)
- Pruebas de artista : 1
Acerca de la obra
OBA BLUE es un retrato semiabstracto que pertenece a la serie Ephemeral Essence Diaries.
Hay 2 niveles diferentes de lectura que juegan juegos divertidos con la percepción. El concepto y la composición de la pieza dan un paso hacia la abstracción y la forma concreta constriñe trazos llenos de movimiento que aportan la tensión visual y emocional que Bego Lafuente busca en sus creaciones.
EDICION lIMITADA DE 3 units
• Type: Printing on Fuji Crystal… Archive Professional Maxima photographic paper, covered by transparent methacrylate and mounted on Dibond aluminium.
• Firmado en el frente. Certificado de Autenticidad
Hay 2 niveles diferentes de lectura que juegan juegos divertidos con la percepción. El concepto y la composición de la pieza dan un paso hacia la abstracción y la forma concreta constriñe trazos llenos de movimiento que aportan la tensión visual y emocional que Bego Lafuente busca en sus creaciones.
EDICION lIMITADA DE 3 units
• Type: Printing on Fuji Crystal… Archive Professional Maxima photographic paper, covered by transparent methacrylate and mounted on Dibond aluminium.
• Firmado en el frente. Certificado de Autenticidad
Bego Lafuente
Países Bajos
Credenciales
- Artista establecido
- Exposición internacional
- Participante en Feria de Arte
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Exploro la esencia del arte y me intriga el "por qué" de las obras que perduran en el tiempo, así como el por qué de las que caen en el olvido. »
Begoña Lafuente es una pintora y dibujante afincada en los Países Bajos cuyas obras han sido ampliamente expuestas a nivel internacional, así como en España. Para ella, el arte es una conversación atemporal donde no todo está dicho y "lo esencial se diluye". Lafuente describe sus obras como un juego de combinaciones que combina materiales, texturas y colores, improvisando nuevas rutas para los sentidos. Además, integra movimiento y contraste en sus composiciones para cultivar la tensión visual y emocional.