o
Si desea llamarnos: +34 911 23 97 81
- Entrega internacional profesional, supervisada por nuestros expertos en logística
- Los gastos de envío, impuestos y tributos están incluidos en el precio
- Devoluciones gratuitas durante 30 días (excepto en el caso de los artículos hechos por encargo)
Singulart garantiza fiabilidad y trazabilidad.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
- El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
- El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
- La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
- Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
- La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Cécile Marchand
Francia
Lo más destacado del artista
- Trabajo a comisión
Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Óleo en Madera
- Otros detalles : Obra sobre madera. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 7,9x7,9in
Acerca de la obra
Elegí inspirarme en este cuadro de Brueghel, de la serie de pinturas flamencas.
El paisaje de la tierra que se abre hacia el mar me inspira la coexistencia de dos mundos: el sedentario (recolectores) y el nómada (marineros).
En el mismo eje, el lienzo original explica lo que el hombre puede hacer: quedarse o irse, construir o descubrir...
La extrema modernidad de la composición y lo que ella implica justifica la introducción de los hipopótamos… in situ, la atemporalidad de las posturas y las características humanas.
El paisaje de la tierra que se abre hacia el mar me inspira la coexistencia de dos mundos: el sedentario (recolectores) y el nómada (marineros).
En el mismo eje, el lienzo original explica lo que el hombre puede hacer: quedarse o irse, construir o descubrir...
La extrema modernidad de la composición y lo que ella implica justifica la introducción de los hipopótamos… in situ, la atemporalidad de las posturas y las características humanas.
Cécile Marchand
Francia
Credenciales
- Trabajo a comisión
Cécile MARCHAND se mueve en un universo pop y original que juega con los clichés y se distingue por su humor.
El Artista retoma con brillantez los grandes temas de la historia del Arte a través de una forma que le es querida: los hipopótamos.
De Vinci a Degas...es una relectura claramente actualizada y deliberadamente vinculada a nuestra sociedad.
En la encrucijada, entre lo sagrado y lo pagano, reinventa una iconografía antropomórfica donde el cuerpo y la ensoñación que de él resulta son uno de los puntos fuertes de su obra.
Obra de arte. Estas formas modernas, a veces cercanas al mundo del cómic, se combinan con la elegancia y la potencia del óleo. La artista no es iconoclasta y no desacraliza la obra de arte, la reivindica, la cuestiona y cuestiona nuestro propio “yo”.
Entre la tradición y la modernidad; Humanismo, ligereza y compromiso, actualiza el enfoque del Pop'art y
impone su universo creando una identidad que le es propia y reconocible entre todos.
El Artista retoma con brillantez los grandes temas de la historia del Arte a través de una forma que le es querida: los hipopótamos.
De Vinci a Degas...es una relectura claramente actualizada y deliberadamente vinculada a nuestra sociedad.
En la encrucijada, entre lo sagrado y lo pagano, reinventa una iconografía antropomórfica donde el cuerpo y la ensoñación que de él resulta son uno de los puntos fuertes de su obra.
Obra de arte. Estas formas modernas, a veces cercanas al mundo del cómic, se combinan con la elegancia y la potencia del óleo. La artista no es iconoclasta y no desacraliza la obra de arte, la reivindica, la cuestiona y cuestiona nuestro propio “yo”.
Entre la tradición y la modernidad; Humanismo, ligereza y compromiso, actualiza el enfoque del Pop'art y
impone su universo creando una identidad que le es propia y reconocible entre todos.
