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Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
35,4x35,4in
Acerca de la obra
“ZIP #4” es la obra manifiesto de la serie, en la que se cuestiona el concepto mismo de pintura.
El marco, habitualmente un elemento marginal, se convierte aquí en el protagonista absoluto: texturizado, dorado, grabado como un vestigio antiguo, se funde con la superficie pintada para afirmar su centralidad. El interior, de un rojo intenso y vibrante, ofrece un campo de tensión y concentración.
En el centro, un corte vertical interrumpe la continuidad… de la superficie: un gesto esencial que abre el espacio, desafía el límite e introduce una nueva dimensión. La pintura es el marco. O quizás, el marco es la verdadera pintura. Lo que permanece visible es un umbral: entre el interior y el exterior, entre la materia y el espacio, entre lo que contiene y lo que se abre. En exposición en el Museo MIIT de Turín.
Claudia Amadesi combina técnicas multimateriales y pasión por la naturaleza en sus obras matéricas y minimalistas, transmitiendo un coraje intrépido en la exploración artística. Las obras destacan por su capacidad de jugar con la luz, modificar la materia y utilizarla como herramienta para deconstruir y reelaborar la realidad, transportando al observador a una dimensión espiritual. Los límites con la realidad se difuminan, permitiendo vislumbrar en cada obra el fruto del impulso visceral e interior, la garra que caracteriza la investigación artística expresiva a través de la técnica del “groove”. Es un cuento de emociones y sensaciones, un viaje a lo más profundo del alma. La materia, en sus manos, se vuelve dinámica, cobra vida en el espacio, creando juegos de luces y sombras que amplifican la experiencia visual, una invitación a un diálogo profundo entre lo visible y lo invisible, entre la emoción y la materia.
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