Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico, Carbón en Lienzo
- Otros detalles : Obra no tiene un soporte rígido. Montaje y / o enmarcación posible bajo pedido.
- Dimensiones : 28,7x36,6in
Acerca de la obra
"Arquitectura de la Pérdida": Hay ciudades que no se destruyen por fuera, sino por dentro.
Quedan muros, quedan formas, pero ya no hay hogar.
La pinturareconstruyeesos restos:espacios donde el tiempo se detuvo, donde lo humano fue apenas un rastro.
Esta arquitectura no busca contener sino dejar ir.
Son planos del duelo. Fachada de lo que fuimos. Cada trazo es una grieta. Cada mancha, una memoria que se reciste a borrarse.
Estas obras no representan… el fin .Representan el eco.
Quedan muros, quedan formas, pero ya no hay hogar.
La pinturareconstruyeesos restos:espacios donde el tiempo se detuvo, donde lo humano fue apenas un rastro.
Esta arquitectura no busca contener sino dejar ir.
Son planos del duelo. Fachada de lo que fuimos. Cada trazo es una grieta. Cada mancha, una memoria que se reciste a borrarse.
Estas obras no representan… el fin .Representan el eco.
Cristina Fuentes
Argentina
Credenciales
- Exposición internacional
- Artista experimentado
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Siento la necesidad de ver lo que hay al otro lado de las cosas, la eterna búsqueda de saber que hay algo más allá de lo que podemos percibir. »
Cris Fuentes es Artista Visual, especializada en pintura, radicada en Argentina cuyas obras han sido ampliamente expuestas a nivel nacional, así como en Italia, Nepal, Ecuador, Dinamarca, México, Chile, y Brasil. Describe su arte como basado en la pintura de acción, que ha convergido en el expresionismo, en el que figuración y abstracción se complementan, "borrando un posible límite entre una lengua y otra". En sus obras, siempre estuvo presente, la nostalgia de las ausencias, y sentir que el arte es llenar un vacio. Su necesidad plástica no podria expresarla de otra manera que no fuera desde lo gestual, con la fuerza que conlleva una pincelada. La figura de la ruina desde un punto de vista material y conceptual le ha resultado atractiva como representación de los vestigios. Lo interesante, es las ruinas se constituyen metáforas de lo que le interesa plasmar como artista:los estados interiores, y el hecho de sumergirse en su interior para volver a emerger.