Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico, Grafito en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 39,4x39,4in
Acerca de la obra
Elegia Lactis presenta a una mujer envuelta en n manto oscuro que sostiene a un bebé, mientras a sus pies una vasija rota derramada leche sobre el suelo de una ciudad destruida . La escena remite a la iconografia mariana barroca-la virgen lactante, la mater dolorosa-pero desplazada hacia un territorio contemporáneo de perdida y desamparo.La leche derramada funciona como simbolo central: alimento primigenio, sustento vitaly promesa de cuidado que…
ya no puede cumplirse plenamente. En el Barroco, lo que se derrama habla de lo irrecuperable , del tiempoque no vuelve.de la graciainterrumpida.
Aqui, ese gestosilenciosose vuelve una elegia:no un lamentoestridente,sino una tristeza contenida, casi ritual.
El contraste entre el manto oscuro y la manta blanca del niño acentúa la tensiónentre sombra y pureza, entre ruina y posibilidad. El cuerpo materno sostiene, protege, pero tambien evidencia el peso de un mundo fracturado.
Aqui, ese gestosilenciosose vuelve una elegia:no un lamentoestridente,sino una tristeza contenida, casi ritual.
El contraste entre el manto oscuro y la manta blanca del niño acentúa la tensiónentre sombra y pureza, entre ruina y posibilidad. El cuerpo materno sostiene, protege, pero tambien evidencia el peso de un mundo fracturado.
Cristina Fuentes
Argentina
Credenciales
- Exposición internacional
- Artista experimentado
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Siento la necesidad de ver lo que hay al otro lado de las cosas, la eterna búsqueda de saber que hay algo más allá de lo que podemos percibir. »
Cris Fuentes es Artista Visual, especializada en pintura, radicada en Argentina cuyas obras han sido ampliamente expuestas a nivel nacional, así como en Italia, Nepal, Ecuador, Dinamarca, México, Chile, y Brasil. Describe su arte como basado en la pintura de acción, que ha convergido en el expresionismo, en el que figuración y abstracción se complementan, "borrando un posible límite entre una lengua y otra". En sus obras, siempre estuvo presente, la nostalgia de las ausencias, y sentir que el arte es llenar un vacio. Su necesidad plástica no podria expresarla de otra manera que no fuera desde lo gestual, con la fuerza que conlleva una pincelada. La figura de la ruina desde un punto de vista material y conceptual le ha resultado atractiva como representación de los vestigios. Lo interesante, es las ruinas se constituyen metáforas de lo que le interesa plasmar como artista:los estados interiores, y el hecho de sumergirse en su interior para volver a emerger.