Actualmente no disponible para la ventaEsta obra está actualmente reservada (ya sea por un cliente o para una exposición ...).Recibe una notificación cuando vuelva a estar disponible.
Muchas gracias por su interés!
¡Su mensaje ha sido enviado exitosamente! Nos pondremos en contacto con usted si la obra de arte vuelve a estar disponible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Enmarcado :
Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
Dimensiones :
47,2x70,9in
Acerca de la obra
Serie fotográfica de Derya Suter | 60 × 90 cm | Pieza única firmada a mano (1/1)
La serie no solo representa un entorno urbano, sino una condición simbólica: la pérdida de función, significado y valor debido a errores de cálculo espacial. Suter transforma un detalle discreto del espacio público en una metáfora universal de nuestro tiempo. TE marca un paso crucial en la trayectoria de un artista cuya obra adquiere cada vez mayor relevancia museística.
La práctica artística de Derya Suter es serial y a largo plazo. La fotografía no sirve para documentar ni narrar, sino como herramienta conceptual para examinar las condiciones de la percepción.
Las obras surgen de proyectos en curso basados en la reducción, el control y la repetición. Las situaciones no son escenificadas, sino deliberadamente reducidas para permitir la intensificación visual y psicológica.
Las obras buscan visibilizar estados sin definirlos claramente. El significado permanece abierto y emerge de la relación entre imagen, espacio y percepción.
La práctica se entiende como una investigación continua en la que la percepción aparece como cambiante, situacional y negociable.
Abierto al intercambio curatorial y a la colaboración institucional. Se agradecen las consultas de coleccionistas.
Interés en una representación curatorial a largo plazo.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Derya Suter
Para ver las nuevas obras de Derya Suter exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale Derya Suter para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza