Actualmente no disponible para la ventaEsta obra está actualmente reservada (ya sea por un cliente o para una exposición ...).Recibe una notificación cuando vuelva a estar disponible.
Muchas gracias por su interés!
¡Su mensaje ha sido enviado exitosamente! Nos pondremos en contacto con usted si la obra de arte vuelve a estar disponible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Obra enmarcada.
Dimensiones :
47,2x37,4in
Acerca de la obra
Medea de Monahov, por supuesto, no ilustra literalmente uno de los mitos griegos antiguos más famosos, el artista toma de allí solo el personaje principal y la trama principal, en lugar de la antigüedad hay modernidad, en lugar de palacios hay casas comunes, en lugar de magia y dioses hay gasolina y cigarrillos, y la trama misma se reduce a simplemente: traicionado y vengado.
Detrás de la heroína hay casas en llamas y un campo bajo una puesta de… sol sangrienta, una lata de gasolina y un cigarrillo en las manos, un vestido roto y huellas de heridas y lucha en el cuerpo: aquí cada uno puede crear en su cabeza su propia historia: lo que pasó allí. en la distancia en las últimas horas, quiénes eran esas personas, si merecían su destino o no; la belleza de la pintura también está en crear historias de Rashomon, cuando ves solo un breve presente, puedes comprender el pasado reciente e imaginar un futuro posible.
« Las imágenes son partes de la vida: no sabes lo que sucedió antes ni lo que sucedería después. Solo puede ver "el ahora", un momento congelado en el tiempo, como atrapado en ámbar. »
Evgeniy Monahov es un apasionado pintor ruso cuyas obras han aparecido en premios, exposiciones y colecciones en los Estados Unidos, España, Rusia y China. Ve su estilo como sentado en la intersección del realismo y el impresionismo, y se centra en representar la belleza pura de pequeños detalles: sombras en el cabello a la luz del sol, el brillo en los ojos de una persona, la luz plateada de la mañana. Monahov valora lo incompleto y la imperfección del impresionismo; La insinuación de una obra maestra, la expectativa de un milagro.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Evgeniy Monahov
Para ver las nuevas obras de Evgeniy Monahov exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale Evgeniy Monahov para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza