Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra sobre soporte rígido. Obra enmarcada.
Dimensiones :
39,4x27,6in
Acerca de la obra
Esta pintura explora un paisaje suspendido, donde el movimiento se despliega lentamente y las formas se mantienen en un estado de suave transición. Formas superpuestas, similares a nubes, flotan sobre la superficie, evocando montañas, niebla o corrientes de aire vistas a la distancia.
La paleta monocromática sobria realza este juego sutil, creando profundidad sin dramatismo impulsado por el contraste y permitiendo que la pintura cambie silenciosamente… con las cambiantes condiciones de luz.
Para mí, esta pieza refleja la impermanencia y la resiliencia serena: esos momentos en los que la transformación ya está en marcha, aunque aún no sea visible. Es una meditación sobre la quietud, la continuidad y la serena fuerza de permanecer presente en la incertidumbre.
Medio: Acrílico y arena sobre papel Yupo
Tamaño (sin marco): 39,4 × 27,6 × 0,1 pulgadas | 100 × 70 × 0,1 cm
Tamaño (enmarcado): 40,2 × 28,3 × 1,2 pulgadas | 102 × 72 × 3 cm
Presentación: Se ofrece enmarcado con un marco de cartón negro.
« La identidad, el cambio y la gracia son el núcleo de mi búsqueda personal y el diálogo con el espectador. »
Francesca Borgo es una premiada artista italiana con exposiciones en Italia, Francia, Austria, el Reino Unido, los Países Bajos y España.
Declaración del artista: Mi obra explora la interacción entre los elementos de la naturaleza y la resiliencia humana, inspirándose en las nubes, las olas del mar y los paisajes. Estas formas reflejan los desafíos y las transformaciones de la vida.
A través de texturas en capas y formas orgánicas, capto transiciones en las que la calma se encuentra con el caos, la fuerza se encuentra con la agitación. Mi estilo combina tonos suaves con contrastes vibrantes, resaltando el equilibrio entre la adaptabilidad y la fuerza.
Invito a los espectadores a conectarse con estos paisajes abstractos, celebrando nuestro viaje compartido de crecimiento y resiliencia. Las influencias incluyen a Zao Wou-Ki, Julie Mehretu, pintores tradicionales chinos con tinta y arquitectos como Zaha Hadid y Frank Gehry.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Francesca Borgo
Para ver las nuevas obras de Francesca Borgo exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.