¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
¡Buenas noticias! Este artista ofrece obras por encargo. Puede crear una nueva obra con los elementos que le gustaron de esta obra original ¡Usted decide las dimensiones y nosotros negociamos el precio!
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
15,7x11,8in
Acerca de la obra
Ready to hang
work on canvas
the strap detail is gold pigment painted over a hand made Japanese paper with egg tempera
Each painting that I create is a unique dance with a variety of materials, unique to each work. I often refer back to traditional painting methods when priming the surface and preparing the paints. One of my preferred mediums is egg tempera, which i prepare myself from scratch in the same way that the renaissance masters would… have done. I always use oils and inks in my work. The quality of these mediums enables me to build up subtle and rich layers, from which my poetic images appear. Each work is always a battle between exposing and suppressing different areas until the perfect balance of colour and form is achieved.
« Los elementos orgánicos son esenciales ya que nos muestran, como en un cuento de hadas, el vínculo entre la mente subconsciente y el mundo real. »
Karenina Fabrizzi is an Italian artist based in Barcelona, Spain. Her work has been exhibited internationally and is held in private collections worldwide, including PULSE Miami, Art on Paper New York, Hermitage Hotel, Cheval Gloucester Park, DAWN – Royal Grand Suites, Le Méridien, Leevan Art Oriental, and Maison et Objet Paris.
Her artistic vision explores the deep connection between the human soul and nature. Through her paintings, she reflects on the layers of emotion, memory, and organic forms that shape our inner world. Inspired by animals, plants, and natural cycles, her work reveals the subtle links that connect all living things.
Fabrizzi’s compositions invite a moment of stillness, encouraging the viewer to reconnect with nature, their inner self, and a quiet sense of harmony.
¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Karenina Fabrizzi
Para ver las nuevas obras de Karenina Fabrizzi exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza