Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Impresión :
Digital en Papel , Tablero sintético under glass
Enmarcado :
Obra enmarcada
Dimensiones :
16,9x16,9in
Numéro de ediciones :
2 / 2
Pruebas de artista :
3
Fuera de comercio :
1
Acerca de la obra
En esta obra, la luz natural no es una herramienta, sino una coautora activa. La cálida luz del sol llena el espacio, se filtra a través de las persianas y se entrelaza con textiles y superficies reflectantes. Actúo como director de luz: usando un espejo, guío y redirijo los rayos del sol, remodelando la imagen en direcciones deliberadas. La luz construye la composición, aporta color y emoción, y ancla la obra en un momento específico e irrepetible,… moldeado por el tiempo y el movimiento.
Este proceso aborda la pintura, sustituyendo el óleo por la luz del sol y el pincel por un espejo, guiado por mi mirada e intuición artística. El bodegón es también un regreso personal a mi infancia con mi abuela en la campiña siberiana. La cálida luz evoca los largos días de verano, el aroma del pan recién horneado y la serena amabilidad de mi abuela, cuya vida estaba profundamente arraigada en la naturaleza. Los claveles bajo la ventana, la tela que recuerda a sus cortinas y la propia luz del sol forman una imagen del origen: un recuerdo moldeado por el lugar, la tierra y la luz.
Me inspira la vida en todas sus manifestaciones: desde una gota de rocío en la hierba hasta las nubes que se disuelven en el horizonte. Mi obra se inspira tanto en el mundo visible como en realidades más allá de la percepción inmediata, donde un simple detalle puede convertirse en el punto de partida de una nueva obra.
Con raíces en mi Siberia natal y una formación artística clásica en Rusia, mi práctica refleja una profunda conexión con la naturaleza y una profunda fascinación por las personas. Trabajo con pintura, fotografía, vídeo y medios digitales, creando narrativas visuales multidimensionales que exploran la percepción, la presencia y la transformación.
Método de trabajo con la cámara: Además de los proyectos planificados, fotografío a diario, guiado por una mirada selectiva y atenta, atraído por detalles que pasan desapercibidos y que despiertan nuevas ideas. Estos momentos suelen dar origen a proyectos a largo plazo, desarrollados con el tiempo a través de imágenes cuidadosamente seleccionadas de diferentes lugares y épocas.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga L. Besson
Para ver las nuevas obras de L. Besson exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.