Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 39,4x47,2in
Acerca de la obra
Distanciamiento social
Los fósforos quemados representan a personas aisladas. Los individuos terminan "quemando" sin una vida social real. La abstinencia conduce a la infelicidad y atrofia lentamente el impulso creativo que se manifiesta a través del contacto social.
Orfeo sentado en el suelo se inclina y provoca contacto entre partidos (contacto entre individuos y social, también visto como un gesto cariñoso de estar juntos)
La niña representa… la inocencia y la ingenuidad y guiada por su sentimiento y su impulso favorece la necesidad de contacto entre los individuos. Estamos atravesando un período crítico, en el que esta nueva cultura del aislamiento, esta cultura de lo virtual, esta cultura del bloque y la mayoría de las cosas que están pasando hoy, muchas de las cosas que nos quieren imponer, muchas de las cosas que están construyendo es una antropología de la deshumanización y nos estamos convirtiendo en prisioneros de esta cultura de la distancia.
Los fósforos quemados representan a personas aisladas. Los individuos terminan "quemando" sin una vida social real. La abstinencia conduce a la infelicidad y atrofia lentamente el impulso creativo que se manifiesta a través del contacto social.
Orfeo sentado en el suelo se inclina y provoca contacto entre partidos (contacto entre individuos y social, también visto como un gesto cariñoso de estar juntos)
La niña representa… la inocencia y la ingenuidad y guiada por su sentimiento y su impulso favorece la necesidad de contacto entre los individuos. Estamos atravesando un período crítico, en el que esta nueva cultura del aislamiento, esta cultura de lo virtual, esta cultura del bloque y la mayoría de las cosas que están pasando hoy, muchas de las cosas que nos quieren imponer, muchas de las cosas que están construyendo es una antropología de la deshumanización y nos estamos convirtiendo en prisioneros de esta cultura de la distancia.
Marco Stocco
Italia
Credenciales
- Exposición internacional
- Artista experimentado
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« La inspiración es la percepción de un momento en el que podemos hacer algo. »
Marco Stocco, artista italiano nacido en 1970, reside entre Italia y Brasil. Autodidacta y con una marcada inclinación por el arte figurativo, comenzó sus primeras pinturas, a menudo representando enigmáticas formas y rostros femeninos. En su trayectoria artística, Marco se trasladó a Brasil, donde reside actualmente. Inicialmente, el ritmo frenético y la vibrante diversidad cultural de Brasil lo impactaron y casi lo desorientaron emocionalmente, pero luego, a través de la observación, percibió y captó nuevos y valiosos estímulos creativos. Marco atesora todas estas estimulantes experiencias internas, que posteriormente lo llevan a expresar nuevas sensaciones en sus pinturas. En 2009, creó "Orfeo", su "fotoperiodista interior imaginario", un personaje enigmático y contemplativo que lo representa, canalizando estas sensaciones en las que luego las expresa materialmente sobre el lienzo.