¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
¡Buenas noticias! Este artista ofrece obras por encargo. Puede crear una nueva obra con los elementos que le gustaron de esta obra original ¡Usted decide las dimensiones y nosotros negociamos el precio!
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
59,1x47,2in
Acerca de la obra
Intento ser rápido y espontáneo cuando estoy pintando; ese proceso debe reflejarse en la pieza final. El observador debe poder inferir la fisicalidad del proceso de pintura al observar las pinceladas y los goteos de pintura.
Esta pintura muestra un pasaje del famoso discurso El gran dictador de Chaplin: "A los que pueden oírme, les digo: no se desesperen. La miseria que ahora se apodera de nosotros no es más que el paso de la codicia, la amargura… de los hombres que temen la camino del progreso humano. El odio de los hombres pasará, y los dictadores morirán, y el poder que le quitaron al pueblo volverá al pueblo. Y mientras los hombres mueran, la libertad nunca perecerá ".
Una nota escrita a mano por el artista en la parte posterior del lienzo proporciona un contexto de cuándo se creó la pintura. Dice: "Pintado mientras estaba confinado debido a la pandemia global Covid-19".
Realizado con óleos y acrílicos sobre lienzo invertido. Estirado y listo para colgar. Se envía en una caja de madera, con un Certificado de Autenticidad firmado.
« Las pinturas no deben ser amadas. Sólo la "obra de arte siguiente" merece total devoción e interés. »
Mario Henrique es un apasionado pintor portugués que ha expuesto su obra en Portugal, Brasil, Alemania y los Estados Unidos. Siempre intrigado por las sutilezas y los dobles significados del lenguaje corporal, las expresiones y la apariencia de las personas, compone obras centradas en las personas. Utiliza sus retratos para representar la impermanencia de las expresiones faciales y la imprevisibilidad de los movimientos humanos, y pinta de forma abrupta y espontánea en gotas y salpicaduras.
¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Mario Henrique
Para ver las nuevas obras de Mario Henrique exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale Mario Henrique para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza