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Detalles de la obra
- Técnica : Óleo en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 55,1x39,4in
Acerca de la obra
REPRESENTACIÓN DE LA MUJER A MEDIDA QUE HA PASADO EL TIEMPO DE LA ABSTRACCIÓN. EL MOTIVO SE MUEVE ENTRE LA REDUCCIÓN Y LA REALIDAD EXTENDIDA. DELICADA, MONTADA EN LUZ, LA PROTAGONISTA SE DESBORDA HACIA EL TIEMPO CONGELADO. ELLA EN LA DISTANCIA, EXPRESIVAMENTE BORROSA ÉL Se Sumerge EN LA OSCURIDAD.
Michael Kopplstätter
Austria
Credenciales
- Exposición internacional
- Artista experimentado
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Mis obras de arte están llenas de yuxtaposiciones de tensión, liberación, silencio e intensidad. »
Las obras de arte del artista austriaco Michael Kopplstatter son emotivas y sensuales.
Representaciones realistas y figurativas de la forma femenina se combinan con elementos abstractos para capturar el efecto de la vulnerabilidad del ser.
Su carrera artística comenzó en Nueva York.
Nacido en Austria, estudió inicialmente arquitectura antes de dedicarse a la moda.
Siguió una carrera en la industria de la moda y el diseño antes de volver a la pintura.
Hoy en día, el artista ha desarrollado su propio estilo distintivo al trabajar con desenfoques parciales entre superficies estáticas y borrosas.
La percepción y la distorsión se fusionan.
El deseo, el control y la pérdida de control se fusionan.
La realidad distorsionada aparece borrosa.
Su arte está representado en varias colecciones y sus obras han aparecido en varias revistas internacionales.
Representaciones realistas y figurativas de la forma femenina se combinan con elementos abstractos para capturar el efecto de la vulnerabilidad del ser.
Su carrera artística comenzó en Nueva York.
Nacido en Austria, estudió inicialmente arquitectura antes de dedicarse a la moda.
Siguió una carrera en la industria de la moda y el diseño antes de volver a la pintura.
Hoy en día, el artista ha desarrollado su propio estilo distintivo al trabajar con desenfoques parciales entre superficies estáticas y borrosas.
La percepción y la distorsión se fusionan.
El deseo, el control y la pérdida de control se fusionan.
La realidad distorsionada aparece borrosa.
Su arte está representado en varias colecciones y sus obras han aparecido en varias revistas internacionales.