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Aeterna Umbra es una reliquia escultórica moldeada por la resistencia silenciosa de la tierra: un recipiente biomórfico donde la superficie se convierte en memoria y la forma contiene el pulso lento del tiempo.
Formada a mano con arcilla de papel reciclado, su piel es densa y estratificada, con capas de marrones profundos, tonos ceniza y reflejos apagados que evocan la tierra quemada, la piedra antigua y las brasas persistentes de paisajes olvidados.… Cada grieta y elevación escarpada habla el lenguaje silencioso de la erosión, la descomposición y la regeneración.
Esta pieza no imita la naturaleza, sino que nace de ella. Con sus texturas orgánicas y crudas y su acabado elemental, Aeterna Umbra invita a la quietud y al tacto, convirtiéndose en un eje sereno donde el espacio respira a través del peso y el silencio. No es un vehículo de función, sino de presencia: un eco del espíritu perdurable de la tierra suspendido en la forma.
Parte de la colección Terrac Spheria, Aeterna Umbra es un fragmento atemporal, desenterrado por la mano y la memoria, y que lleva la resistencia silenciosa de la tierra.
Nací en una ciudad que ya no existe como antes. Mariupol: antes mar y arena, ahora ceniza y ausencia. Sin embargo, incluso lo que desaparece deja su rastro. Ese rastro es lo que sigo. Ahora vivo en Zúrich, pero mis manos aún llevan la tierra de otros lugares. Muelo paja, tierra, corteza y ceniza hasta convertirlas en materia que se resiste a la belleza. Estos no son materiales elegidos, son lo que queda. Me acerco al Arte Povera, porque en la pobreza de la materia reside el genio: la verdad de que nada es demasiado pequeño para albergar la memoria. Me acerco al wabi-sabi, porque el tiempo mismo escribe a través de la imperfección, de las grietas, del silencio. Mis vasijas y piezas de pared no son objetos. Son testigos. Compañeros del polvo y el silencio. Frágiles, pero perdurables. Permanecen cuando todo lo demás desaparece.
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