Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Enmarcado :
Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
Dimensiones :
11,7x16,5in
Numéro de ediciones :
101 / 500
Pruebas de artista :
400
Acerca de la obra
EFERVESCENCIA Lienzo Giclée Canson Infinity A3, 385 g/m², mate. La pieza original no está a la venta.
Los colores seguirán brillando en esta pieza y representan una efusión de gratitud hacia la única persona en tu vida que es/fue tu modelo a seguir, que nunca te falló ni te decepcionó. Fabienne fue mi profesora de francés y la conocí a los dieciséis años; nos hicimos mejores amigas para toda la vida cuando cumplí 18 y terminé la universidad. Ella… vio algo en mí, nunca me juzgó ni cuestionó mis motivos ni mi carácter, y soy quien soy en parte gracias a ella. La pieza original, ahora en Montpellier con su hijo, fue encargada en la plenitud de su vida. Ella personificó el dinamismo y la inteligencia.
Como creador del arte del escriba y del "storyismo", soy conocido como el artista y poeta del pueblo y también he escrito el poema que define la pieza.
Natalie Sommer es una pintora, escultora, artista conceptual y visual, y poeta británica autodidacta y consolidada. Trabaja principalmente en acrílico sobre lienzo y técnicas mixtas. Es creadora de los singulares géneros "Scribe Art" y "Storyism", que combinan vibrantes capas de colores, formas distorsionadas y versos poéticos, incorporando a menudo objetos encontrados y texto grabado. Sus intrincadas piezas, con múltiples perspectivas, celebran la resiliencia, la conexión y la esperanza, desafiando estigmas y tabúes sociales. Natalie Sommer canaliza la emoción pura —vulnerabilidad desafiante, valentía y empatía universal— en un arte que reconforta, empodera e inspira al espectador a aceptar su verdadero yo. Su obra ha aparecido varias veces en la edición de arte de House and Garden. UTOPIAN ATTITUDE fue seleccionada por Rosie Millard OBE y se exhibió en ING Discerning Eye 2025 - The Mall Galleries, una de las exposiciones más prestigiosas del Reino Unido, del 14 al 23 de noviembre. Natalie Sommer también es conocida como la "artista del pueblo".
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Natalie Sommer
Para ver las nuevas obras de Natalie Sommer exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.