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"Connection #43" es una escultura de pared de arcilla creada sobre un lienzo redondo de 20 pulgadas. La pintura que utilicé en esta escultura es un azul único, intenso y distintivo. Es totalmente plana y ultramate. Cada elemento esculpido fue esculpido y pintado a mano por separado antes de colocarlo en el lienzo.
¿De qué trata esta obra de arte?
Todos tenemos nuestras limitaciones.
Vivimos en un cuerpo humano mortal (¿sano?), una combinación… aleatoria de los genes de nuestros antepasados. Nacimos en un país específico en un momento particular; nuestra raza, etnia y antecedentes culturales también nos afectaron. Tampoco podemos controlar el pensamiento; nos sucede como nos sucede la digestión.
Nuestra realidad está mucho más allá de nuestro conocimiento.
Lo sentimos.
Somos simples, imperfectos e impermanentes, y lo sabemos.
Natasha Kanevski es una escultora residente en Austin, Texas, cuya práctica texturizada se mueve en la intersección de la fragilidad y la resiliencia, el control y la rendición, todo desde la perspectiva del metamodernismo. Trabajando principalmente en impactantes tonos monocromos, Kanevski desarrolla un lenguaje distintivo de textura y forma que resalta la imperfección, la interconexión y la condición humana compartida. Sus esculturas murales e instalaciones a gran escala combinan la crudeza con la ternura, evocando tanto una espontaneidad salvaje como una intención meticulosa y reflexiva.
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