¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
¡Buenas noticias! Este artista ofrece obras por encargo. Puede crear una nueva obra con los elementos que le gustaron de esta obra original ¡Usted decide las dimensiones y nosotros negociamos el precio!
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Obra enmarcada.
Dimensiones :
11,8x11,8in
Acerca de la obra
Diamante rosa
"Diamante Rosa" es una obra que disfruté especialmente pintar porque, para mí, aúna claridad, fuerza y una delicada fragilidad en una forma minimalista. El vibrante rosa representa esos raros momentos en los que algo en nuestro interior brilla con fuerza, poderoso y a la vez delicado. Al pintarla, la imagen se sentía como una gema tomando forma, un símbolo de valía interior. Cada matiz expresa un resplandor sereno que no necesita ser… intenso para ser percibido. Con esta pintura, te invito a descubrir tu propia chispa interior.
Patricia von Andersen-Hausen es una artista abstracta contemporánea de Düsseldorf, Alemania, cuya obra captura la esencia del minimalismo. Su arte está profundamente conectado con la naturaleza, en particular con el agua y el mar, así como con las estructuras armónicas de la música clásica. Estudió Bellas Artes en la Universidad de las Artes de Poznań, la Escuela de Diseño KLC, el West Dean College, la Universidad de Yale, la Universidad de Bradford, el Mozarteum de Salzburgo, el Conservatorio de Leeds y la Universidad Libre de Berlín. En su obra, explora la interacción entre simplicidad y complejidad, utilizando una paleta reducida para investigar la forma, el color y el material. Actualmente trabaja con medios líquidos como tinta, acuarela y pintura acrílica diluida sobre papel o materiales naturales, siendo la serendipia una parte integral de su proceso creativo. Sus obras crean espacios tranquilos y meditativos que ofrecen al espectador momentos de contemplación y paz interior.
¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Patricia Hausen
Para ver las nuevas obras de Patricia Hausen exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza