Actualmente no disponible para la ventaEsta obra está actualmente reservada (ya sea por un cliente o para una exposición ...).Recibe una notificación cuando vuelva a estar disponible.
Muchas gracias por su interés!
¡Su mensaje ha sido enviado exitosamente! Nos pondremos en contacto con usted si la obra de arte vuelve a estar disponible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra sobre madera. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
23,6x31,5in
Acerca de la obra
Se inaugura la serie URBANITIES, un viaje visionario entre el mito y la ciudad contemporánea. La arquitectura blanca emerge de un paisaje estratificado de ceniza y fuego, evocando tanto la deshumanización como la resistencia vital. Una reflexión poética y crítica sobre la condición urbana de nuestro tiempo.
En esta obra, quise capturar el corazón palpitante de la ciudad, a medio camino entre el sueño y la realidad, utilizando colores transparentes… que se funden como emociones confusas. Cada pequeño edificio simboliza historias de vida, memoria y esperanza. La mezcla de materiales expresa la complejidad y la estratificación de la existencia urbana, aportando una energía vibrante y reflexiva al espectador. Una danza de luz y materia transforma el espacio.
Soy un pintor autodidacta, y lo que me distingue es mi uso libre e instintivo del color, que en mi obra se superpone para crear texturas densas y paisajes urbanos abarrotados. Comencé con obras más espontáneas y desenfadadas, para luego evolucionar hacia un enfoque más consciente y crítico. Al mismo tiempo, exploro la abstracción con obras inspiradas en Pollock y Rothko. Mis ciudades nacen de cimientos abstractos. La ciudad como un organismo complejo que refleja las contradicciones de nuestro tiempo. Mis series exploran tres grandes fragilidades: la vulnerabilidad de las ciudades al cambio climático, las heridas infligidas por el hombre a través de guerras e ideologías manipuladas, y las desigualdades entre centros brillantes y periferias olvidadas. Pinto ciudades universales, no geográficas, como metáfora de la condición humana: lugares que cargan con las esperanzas, las cicatrices y las tensiones de nuestro tiempo.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Renzo Buggiani
Para ver las nuevas obras de Renzo Buggiani exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale Renzo Buggiani para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza