see80
Acrílico en Lienzo
20x26in
2.630 US$
Enmarcado
Realza tu obra de arte
- Entrega internacional profesional, supervisada por nuestros expertos en logística
- Los gastos de envío, impuestos y tributos están incluidos en el precio
- Devoluciones gratuitas durante 30 días (excepto en el caso de los artículos hechos por encargo)
Singulart garantiza fiabilidad y trazabilidad.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
- El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
- El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
- La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
- Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
- La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Seungho Jang
Corea del Sur
Lo más destacado del artista
- Importante colección permanente
- Artista experimentado
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
Descubra la creación en interiores
Otras obras de Seungho Jang
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 63,8x44in
Acerca de la obra
“Moverse es pertenecer”.
Esta pintura se despliega como un campo de movimiento en lugar de una imagen fija. Los gestos se arquean, gotean y se entrelazan como si respondieran a una corriente invisible, evocando el ritmo de los cuerpos que se mueven dentro de un bosque en lugar de estar parados frente a él. La superficie transmite la sensación del viento que pasa entre las hojas; no representada, sino representada mediante pinceladas superpuestas… que rechazan la quietud.
El color opera como resonancia más que como contraste: el violeta, el verde y el amarillo apagado resuenan en el lienzo, sugiriendo una coexistencia sin jerarquía. Ninguna marca predomina; cada gesto encuentra significado a través de la relación, formando un movimiento colectivo que supera la intención individual. En esta coreografía pictórica, la obra propone la existencia no como separación de la naturaleza, sino como participación en ella: un estado donde moverse, responder, es ya pertenecer.
Esta pintura se despliega como un campo de movimiento en lugar de una imagen fija. Los gestos se arquean, gotean y se entrelazan como si respondieran a una corriente invisible, evocando el ritmo de los cuerpos que se mueven dentro de un bosque en lugar de estar parados frente a él. La superficie transmite la sensación del viento que pasa entre las hojas; no representada, sino representada mediante pinceladas superpuestas… que rechazan la quietud.
El color opera como resonancia más que como contraste: el violeta, el verde y el amarillo apagado resuenan en el lienzo, sugiriendo una coexistencia sin jerarquía. Ninguna marca predomina; cada gesto encuentra significado a través de la relación, formando un movimiento colectivo que supera la intención individual. En esta coreografía pictórica, la obra propone la existencia no como separación de la naturaleza, sino como participación en ella: un estado donde moverse, responder, es ya pertenecer.
Seungho Jang
Corea del Sur
Credenciales
- Importante colección permanente
- Artista experimentado
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Para mí, la pintura es un espacio donde puedo liberarme de un mundo lleno de absurdo y opresión, y también es un lugar profundo. »
Para Seungho Jang, la pintura es una forma de mantenerse humano en un mundo que exige uniformidad. Trabajando en Corea del Sur, un entorno altamente competitivo y controlador, utiliza la abstracción para defender la profundidad de la vida interior contra las fuerzas que reducen la existencia a la eficiencia.
Sus gestos no son decorativos; son rastros de resistencia. La tensión, la ruptura y la renovación aparecen en superficies estratificadas donde la emoción se niega a silenciarse. El lienzo se convierte en un espacio excepcional donde la presión y la vulnerabilidad pueden coexistir sin distorsión.
En su obra, la naturaleza se erige como un contraorden: fluida, resiliente y libre de estructuras impuestas. A través de la fragmentación y la reconstrucción, Jang muestra cómo la vida se reorganiza incluso en situaciones de colapso.
Sus pinturas se enfrentan a una cuestión fundamental:
¿Cómo podemos preservar la complejidad de estar en un mundo que pretende aplanarlo?
Insisten en que la resistencia comienza con el reconocimiento de la propia presencia.
Sus gestos no son decorativos; son rastros de resistencia. La tensión, la ruptura y la renovación aparecen en superficies estratificadas donde la emoción se niega a silenciarse. El lienzo se convierte en un espacio excepcional donde la presión y la vulnerabilidad pueden coexistir sin distorsión.
En su obra, la naturaleza se erige como un contraorden: fluida, resiliente y libre de estructuras impuestas. A través de la fragmentación y la reconstrucción, Jang muestra cómo la vida se reorganiza incluso en situaciones de colapso.
Sus pinturas se enfrentan a una cuestión fundamental:
¿Cómo podemos preservar la complejidad de estar en un mundo que pretende aplanarlo?
Insisten en que la resistencia comienza con el reconocimiento de la propia presencia.
Seungho Jang
see1267
7.450 US$
