Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
51,3x38,1in
Acerca de la obra
“Un paisaje se vuelve real no cuando se ve, sino cuando se siente.”
Acerca de
see1341 se despliega como un paisaje interior: un lugar que se siente con el cuerpo más que se observa con la vista. Pinceladas turquesas y violetas recorren la superficie como cambios climáticos, formando un terreno moldeado por la emoción, la memoria y el movimiento. La obra evoca la fuerza lírica de Joan Mitchell, pero orienta su libertad pictórica hacia un registro… más existencial.
Aquí, el paisaje no es una representación, sino un encuentro. Cada pincelada actúa como una huella de presencia, una forma de mantener el contacto con el mundo. Las marcas se juntan, se entrecruzan y se dispersan, sugiriendo follaje, viento y luz, a la vez que contienen la tensión de un yo que se ubica en medio del cambio. La naturaleza aparece como algo que atravesamos y que nos conmueve.
Esta pintura ofrece un espacio donde la percepción se convierte en una forma de ser: sentir el mundo es ya pertenecer a él.
« Para mí, la pintura es un espacio donde puedo liberarme de un mundo lleno de absurdo y opresión, y también es un lugar profundo. »
Para Seungho Jang, la pintura es una forma de mantenerse humano en un mundo que exige uniformidad. Trabajando en Corea del Sur, un entorno altamente competitivo y controlador, utiliza la abstracción para defender la profundidad de la vida interior contra las fuerzas que reducen la existencia a la eficiencia.
Sus gestos no son decorativos; son rastros de resistencia. La tensión, la ruptura y la renovación aparecen en superficies estratificadas donde la emoción se niega a silenciarse. El lienzo se convierte en un espacio excepcional donde la presión y la vulnerabilidad pueden coexistir sin distorsión.
En su obra, la naturaleza se erige como un contraorden: fluida, resiliente y libre de estructuras impuestas. A través de la fragmentación y la reconstrucción, Jang muestra cómo la vida se reorganiza incluso en situaciones de colapso.
Sus pinturas se enfrentan a una cuestión fundamental: ¿Cómo podemos preservar la complejidad de estar en un mundo que pretende aplanarlo? Insisten en que la resistencia comienza con el reconocimiento de la propia presencia.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Seungho Jang
Para ver las nuevas obras de Seungho Jang exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¿Desea un marco a medida para este trabajo?
Estaremos encantados de ayudarle enmarcar la obra. Déjenos algunos datos sobre el acabado que le gustaría tener. Le enviaremos un presupuesto lo antes posible.
¡Sígale Seungho Jang para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
see1341
Seungho Jang
Trascina per spostare • Scorri per ingrandire • Ruota con i controlli
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.