Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Óleo en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 31,9x39,4in
Acerca de la obra
He plasmado mis emociones más profundas en esta obra, utilizando el óleo para capturar la esencia del realismo. La delicadeza de las formas y la armonía de luces y sombras buscan transmitir la profundidad de los sentimientos humanos. Al observarla, sentirás una conexión íntima y reflexiva que llenará tu hogar con una energía serena y contemplativa.
Sheila González
España
Credenciales
- Exposición internacional
- Trabajo a comisión
« En cada persona, me sentí parte de mí. Cuando miro el trabajo, no veo un resultado final, sino el recuerdo de un fragmento de mi experiencia. »
GURI es una artista radicada en España con presencia en exposiciones nacionales e internacionales, incluyendo Emiratos Árabes Unidos, Estados Unidos e Italia.
Su obra se sitúa entre la herencia de la escultura clásica y la energía del arte urbano contemporáneo. A través de la fusión del óleo y spray, construye un lenguaje visual donde lo clásico se desestructura y lo urbano se vuelve poético.
Las figuras, los animales simbólicos y la naturaleza reinterpretada forman parte de un universo en evolución, donde predomina un solo color, actualmente centrado en el estudio del rosa, actúa como territorio emocional.
Su trabajo explora la figura femenina como presencia arquetípica: sensibilidad, vulnerabilidad y fuerza contenida. Desde una pintura intuitiva y gestual, traduce estados internos en imágenes que oscilan entre lo íntimo y lo monumental.
Su obra se sitúa entre la herencia de la escultura clásica y la energía del arte urbano contemporáneo. A través de la fusión del óleo y spray, construye un lenguaje visual donde lo clásico se desestructura y lo urbano se vuelve poético.
Las figuras, los animales simbólicos y la naturaleza reinterpretada forman parte de un universo en evolución, donde predomina un solo color, actualmente centrado en el estudio del rosa, actúa como territorio emocional.
Su trabajo explora la figura femenina como presencia arquetípica: sensibilidad, vulnerabilidad y fuerza contenida. Desde una pintura intuitiva y gestual, traduce estados internos en imágenes que oscilan entre lo íntimo y lo monumental.