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Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
23,6x35,4in
Acerca de la obra
En mi obra de arte trabajé con técnicas de acrílico y collage (autorretrato) para crear una imagen abstracta llena de emoción y energía. Los colores fluorescentes simbolizan la pasión y el poder, mientras que mi par de ojos incorporados, que fueron creados a partir de un autorretrato, ofrecen una mirada profunda y penetrante al alma humana. Esta pintura es una invitación a explorar la complejidad de nuestras emociones y la interconexión de nuestras… experiencias. La imagen actúa como un portal a otra dimensión donde la humanidad no se comprende a través de las palabras, sino a través de la vista y el sentimiento. Los ojos parecen decir: “Aquí estoy. ¿Me ves? ¿Sientes lo similares que somos?” Y así la humanidad nos invita a hacer una pausa y reconocer la profundidad de la existencia humana a través de los ojos del otro. En cualquier hogar creará una presencia poderosa y emocional que invita a la reflexión e inspira al mismo tiempo.
Simone Hähner es una pintora experimentada que lleva más de 15 años creando arte abstracto. Su carrera artística comenzó con la técnica de la espátula, creando superficies texturizadas con efecto de relieve. A partir de este profundo dominio del material, desarrolló su propio método de trabajo: la "Pintura de Movimiento Aéreo", una técnica en la que la pintura acrílica líquida se mueve y moldea exclusivamente mediante corrientes de aire específicas. En este método, desarrollado desde cero, el aire no es un auxiliar, sino un instrumento esencial de expresión: moldea, transforma, destruye y crea nuevos gradientes de color. La interacción entre el control preciso y el abandono consciente crea transiciones sutiles, una composición dinámica y un lenguaje visual que Hähner entiende como un mapa de estados internos. Si bien el aire existe como herramienta en el arte, ella lo ha desarrollado como una técnica independiente con un estilo distintivo.
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Simone Hähner
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