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Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
47,2x47,2in
Acerca de la obra
En Los Monos Huidos, pinté una horda en movimiento, suspendida en una carrera cuyo origen y destino se desconocen. Emergen, beige con contornos negros nítidos, casi gráficos, como recortados con prisa. Nada los sitúa. Nada los tranquiliza. Intuimos que huyen, pero no sabemos de qué ni de quién.
El fondo rojo salmón actúa como una ola de calor, una advertencia silenciosa. No representa un lugar, sino que impone una atmósfera: una de peligro, tensión,… un mundo que quizá arde tras ellos. Este rojo no explica nada; amplifica el miedo.
Al pintarlos, no intentaba representar una escena específica. Quería capturar un instinto puro. Este vuelo habla de la animalidad, pero también de nosotros. De nuestros impulsos colectivos, nuestros pánicos invisibles, nuestra precipitación sin rumbo claro.
Las historias de mi padre sobre su encuentro con Salvador Dalí me enseñaron desde muy joven que el arte es exigente y requiere compromiso. De niño, dibujaba, pintaba y escribía: la creación se convirtió en mi lenguaje. En los 90, la adolescencia me sumergió en la cultura hip-hop y el grafiti, lo que me enseñó precisión, velocidad de ejecución y la importancia de usar mi cuerpo en mi práctica artística. En 2001, en Barcelona, nació mi logotipo, Koeurélé, un corazón alado que simboliza la libertad, la fuerza y la sensibilidad. Formado en diseño industrial en Strate, desarrollé rigor, metodología y dominio de los materiales, y posteriormente colaboré con marcas internacionales. En mi búsqueda de un lenguaje personal, creé Filing: mi propia técnica pictórica, desarrollada a lo largo de siete años de trabajo. La pintura fluye a distancia de su soporte, en equilibrio entre el control y la gravedad; con cada composición, me embarco en una danza caligráfica con mi técnica. Cada obra se convierte en la huella de un gesto definitivo, una tensión viva y un compromiso total.
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Steve Pitocco
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