Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Enmarcado :
Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
Dimensiones :
23,4x16,5in
Numéro de ediciones :
10 / 10
Pruebas de artista :
1
Acerca de la obra
"Productos dañados" se refiere a productos que están rotos, defectuosos o en mal estado.
condición, lo que los hace menos valiosos. Cuando una persona es bienes dañados, son
visto como socialmente indeseable, emocionalmente roto o con la reputación arruinada; término para
alguien considerado "menos que perfecto".
Este conjunto de obras fue creado como un reflejo de la relación que las mujeres tienen con sus...
cuerpos, mentes y naturaleza. Como… escribe Besser van del Kolk en El cuerpo guarda el
Puntuación, nuestros cuerpos almacenan el agobio, el agotamiento, la ansiedad, el desamor. Partes de nosotros
se rompen, partes de nosotros se reparan. Todo permanece dentro de nosotros, se derrite, se agrieta y
nos quema. A menudo no es visible en la superficie, y a medida que avanzamos por la vida y acumulamos
Nuestras heridas de guerra, de alguna manera nos convertimos en mercancía dañada, en daño colateral.
daño a los estándares de la sociedad. Este trabajo considera cómo la experiencia vivida
se acumula en el cuerpo, no necesariamente como adversidad, sino como transformación,
huella, y memoria, un archivo vivo.
Veronika Casarova es una artista visual cuya práctica se centra en la fotografía, el grabado y la narración digital a través de imágenes, con una formación que abarca tanto la exploración autodidacta como los estudios formales de composición visual. Emplea encuadres conceptuales y una intervención mínima, equilibrando la sensibilidad documental con una sutil abstracción, utilizando la luz y la forma para construir obras cargadas de emoción. Mediante narrativas delicadas e imágenes ambiguas, su arte evoca la reflexión y despierta con delicadeza profundas emociones relacionadas con la memoria, la ausencia y las fuerzas invisibles que dan forma a la experiencia humana.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Veronika Casarova
Para ver las nuevas obras de Veronika Casarova exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¿Desea un marco a medida para este trabajo?
Estaremos encantados de ayudarle enmarcar la obra. Déjenos algunos datos sobre el acabado que le gustaría tener. Le enviaremos un presupuesto lo antes posible.
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Molten/Angst
Veronika Casarova
Trascina per spostare • Scorri per ingrandire • Ruota con i controlli
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.