Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Tinta china en Cartón , Cartón under plexiglas
- Enmarcado : Obra enmarcada
- Dimensiones : 31,5x23,6in
Acerca de la obra
El perro de la amiga de Yaryna Shumska me inspiró a hacer una exhibición de dibujos con perros. Este también estaba allí, en 2019.
Yaryna Shumska
Ucrania
Credenciales
- Artista experimentado
- Ganador de premio
- Participante a residencia artistica
- En la prensa
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« En mis trabajos me interesa la investigación de los espacios con presencia humana; Estoy buscando situaciones que revelen la doble realidad, la ambigüedad. »
Yaryna Shumska es una artista multidisciplinaria cuyo trabajo une la performance y la pintura abstracta, creando lo que ella llama un "archivo de acción".
Es una artista ucraniana galardonada cuyas obras se han exhibido ampliamente a nivel nacional, así como en Polonia, Francia, España y Estados Unidos. Su geografía artística es verdaderamente global, abarcando desde la Semana Internacional de Arte de Performance de Venecia y Tokio hasta Bangkok, Barcelona y la Acción Ártica en Svalbard. La pintura abstracta del período 2008-2020 ocupa un lugar destacado en su práctica, la cual le sirvió de base para explorar el lienzo como espacio para "habitar" la acción. En estas obras, el color y la textura funcionan no solo como elementos visuales, sino como medios para el ritmo y la energía internos. Estos lienzos sentaron las bases de su práctica actual, donde la pintura se transforma en una huella directa de la presencia física.
Es una artista ucraniana galardonada cuyas obras se han exhibido ampliamente a nivel nacional, así como en Polonia, Francia, España y Estados Unidos. Su geografía artística es verdaderamente global, abarcando desde la Semana Internacional de Arte de Performance de Venecia y Tokio hasta Bangkok, Barcelona y la Acción Ártica en Svalbard. La pintura abstracta del período 2008-2020 ocupa un lugar destacado en su práctica, la cual le sirvió de base para explorar el lienzo como espacio para "habitar" la acción. En estas obras, el color y la textura funcionan no solo como elementos visuales, sino como medios para el ritmo y la energía internos. Estos lienzos sentaron las bases de su práctica actual, donde la pintura se transforma en una huella directa de la presencia física.