El mercado del arte actual puede resultar a veces complicado. Fijar los precios de las obras de arte es una tarea ardua. Por un lado, artistas de renombre internacional como Jeff Koons, Damian Hirst y Banksy baten récords de subasta cada semana. Por otro lado, la mayoría de los artistas no son tan conocidos y venden sus obras a través de galerías o plataformas como Singulart. Estos artistas deben fijar el precio adecuado para su propia obra.
En un esfuerzo por ayudarte a responder a la pregunta «¿cómo poner precio al arte?», en Singular hemos reunido 5 consejos para que nuestros artistas puedan fijar el mejor precio.
1/ Establezca su mercado: Echa un vistazo a las tendencias del mercado mundial
Para saber cómo poner precio a una obra de arte, es fundamental comprender que la valoración de su obra es como cualquier otro valor: no es subjetiva, ni objetiva, ni arbitraria. La evaluación de tu obra de arte se basa en una serie de criterios temporales, como la oferta y la demanda. La evaluación de sus obras de arte se verá influida por las tendencias.
Por tanto, es crucial que te mantengas al día sobre el mercado internacional del arte contemporáneo leyendo noticias de actualidad, conociendo a los actores internacionales importantes, fijándote en los artistas que presentan las ferias de arte contemporáneo y en las obras de arte que seleccionan los centros de arte nacionales. No se fije sólo en artistas internacionales famosos. ¿Dónde están las galerías de su zona? ¿Qué artistas exponen en esas galerías? ¿Qué crean estos artistas y a qué precio venden sus obras? Esto le dará una perspectiva global de las tendencias y le ayudará a encontrar «su» mercado.
Nuestro consejo para empezar:
Vaya a la feria de arte contemporáneo más cercana y busque obras de un estilo similar al suyo. Mire sus precios e investigue el interés de los coleccionistas. Hazlo con varias piezas de estilo similar al tuyo: esto te ayudará a establecer un rango de precios para tu obra. Por ejemplo, una obra abstracta de 100 x 100 cm se vende por entre 1.000 y 4.000 dólares. Para especificar su rango de precios, necesitaría encontrar el CV/currículum vitae del artista, ¡pero volveremos sobre ello más adelante!
Visitar una feria puede ayudarte a conocer los precios de tus obras. Si durante una feria observa que las piezas abstractas son las más populares y tienen más éxito, quizá sea el momento de aumentar los precios de sus cuadros abstractos. Sin embargo, si ese año no hay galerías que presenten arte minimalista, probablemente no sea el momento de subir los precios de ese tipo de obras.
2/ Presta atención a tu experiencia y compárate
Una vez que haya estudiado lo que se vende y en su rango de precios, podrá compararse con otros artistas y definir su mercado. En primer lugar, identifique un grupo amplio de artistas con los que pueda compararse.
¿Cuál es tu estilo: arte callejero, figurativo, abstracto, y en ese caso, qué tipo de arte abstracto? De los artistas que ha identificado, ¿cuál es el que más se le parece artísticamente?
A continuación, compare su experiencia y trayectoria: ¿de qué escuelas de arte proceden estos artistas? ¿Asistieron a una residencia con una reputación similar a la suya?
Tanto la trayectoria como la exposición de un artista son criterios cruciales a la hora de definir el valor de su obra. Basándote en tu CV, es importante establecer en qué categoría encajas mejor como artista: ¿has expuesto ya a nivel regional, nacional o internacional? ¿Ha expuesto alguna vez en solitario en una galería de arte con la edición de un catálogo o una monografía?
Las respuestas a estas preguntas le ayudarán a fijar una horquilla de precios más precisa para su obra, un precio basado en el mercado del arte y en la valoración actual de obras de artistas similares.
Nuestro consejo para empezar: Tomemos el ejemplo de la feria de tu zona. Supongamos que ha localizado a dos artistas con obras similares a las suyas.
- El primer artista que vendía obras similares a 4.000 dólares participó en Art Elysées el año pasado. Sin embargo, nunca ha expuesto su obra en ninguna feria de arte de su zona. Además, Le Quotidien de L’Art escribió un pequeño artículo sobre una de las exposiciones individuales del artista, pero aún no se ha publicado ningún artículo sobre tu obra en una publicación de calibre similar.
- El segundo artista que vendía obras similares a 1.000 dólares nunca ha expuesto en solitario en una galería de arte, mientras que tú ya has hecho tres. El mismo artista nunca ha sido seleccionado para una residencia de arte, mientras que usted pasó tres meses en una residencia de arte en Florencia, Italia, el año pasado.
A partir de estos resultados, puedes concluir que tu rango de precios debe situarse entre los 2.000 y los 3.000 dólares.
3/ Haga que sus precios sean coherentes
- Sea lógico
Cada una de sus obras es personal, por lo que puede resultar difícil mantener la objetividad. Sin embargo, es esencial no confundir el valor emocional con el valor financiero. Si una de tus obras tiene más significado para ti que otras, eso no debería influir en el precio. Corre el riesgo de perder un coleccionista si no considera que sus precios son coherentes.
- El papel del estilo en la fijación de precios
Verás que el estilo influye mucho en el precio. Puede tener una amplia gama de precios si su trabajo abarca estilos muy diferentes y trata temas drásticamente distintos. Asegúrese de estudiar las tendencias del mercado del arte, como se indica en el punto 1, para comprender el valor financiero de su obra. Por ejemplo, el Pop Art es más popular y, por tanto, suele ser más caro que los cuadros de paisajes clásicos.
Debe aspirar a distinguirse con un estilo concreto. Será difícil aumentar el valor de su trabajo si experimenta con muchos estilos.
- La técnica y las dimensiones
Algunas técnicas se consideran más valiosas que otras y, por tanto, se venden a un precio más elevado. Una pintura al óleo requiere más tiempo y conocimientos técnicos que una acuarela o un acrílico. Una obra con más detalles y que requiera más investigación puede justificar un precio más elevado para un artista que una pieza más sencilla. También hay que tener en cuenta las dimensiones de una pieza: una obra de arte más grande implica más tiempo de trabajo, más materiales y, por tanto, tiene un mayor valor de mercado.
Se pueden utilizar cuatro métodos: La pulgada cuadrada x importe en dólares, la tarifa por hora, el precio por pulgada lineal y el indicador de presupuesto profesional.
° La fórmula pulgada cuadrada x importe en dólares:
Algunos artistas establecen el precio de sus obras utilizando el método de las pulgadas cuadradas multiplicadas por una cantidad fija en dólares. Para obtener los centímetros cuadrados de tu cuadro, multiplica la anchura de la obra por la longitud. A continuación, multiplique esta cifra por un importe en dólares que tenga sentido en función de su reputación y sus credenciales. Redondea a la centena más cercana antes de sumar el doble del coste de tus materiales y añádelo a la cantidad en dólares por pulgada cuadrada. Este método puede ser eficaz si toma todos los elementos mencionados anteriormente para calcular el valor monetario de su punto y si lo ajusta a su obra de arte.
Por ejemplo: Para un cuadro con una anchura de 18 pulgadas, una longitud de 24 pulgadas, y un valor en pulgadas cuadradas de 4 $ y un coste de material de 100 $, calcúlalo de la siguiente forma: 18×24= 432 pulgadas cuadradas, y entonces 432×4= 1.728 $, redondeado a la centena más próxima a 1.700 $. Añade el doble de costes de material, 100×2$= 200$, para un total de 1.700$+200$= 1.900$. Por lo tanto, su obra de arte tendrá un precio de 1.900 $.
° La tarifa horaria de tu obra:
Los artistas jóvenes que aún están trabajando en la construcción de su carrera profesional y todavía no han tenido la oportunidad de exponer sus obras en una galería de arte o en una feria de arte pueden calcular su tarifa horaria para fijar sus precios. Por ejemplo:
- Define tu salario por hora (20 $/hora para un joven artista)
- Multiplícalo por el número de horas que has pasado trabajando en una pieza
- Calcula el coste de los suministros (lienzo, pintura, etc.), duplícalo y añade esa cantidad a las horas calculadas.
Lo calcularías de la siguiente manera Horas empleadas x 20 $ +2 x (coste de los suministros)
Por ejemplo: Has empleado 8 horas en tu lienzo y el coste del material se estima en 150 $. Para calcular un coste adecuado, puedes aplicar la fórmula: 8×20+150×2= 460 dólares. Como podemos ver aquí, el coste de esa pintura debería fijarse en 460 dólares.
° El precio en pulgadas lineales
Si tiene cuadros de muchos tamaños diferentes, puede que le resulte más fácil utilizar el precio por pulgada lineal en lugar del precio por pulgada cuadrada. En este método, utilice pulgadas lineales en lugar de pulgadas cuadradas.
Por ejemplo: para un cuadro de 4×4 pulgadas a 20 $ por pulgada lineal lo calculas como 4+4= 8 pulgadas lineales. 8 pulgadas lineales x 20 $ = 160 $.
° El indicador de cotización profesional:
Existen varios sitios web de valoración que ayudan a los artistas a definir su valoración en el mercado del arte atribuyéndoles un «indicador de cotización». Singulart se reunió con I-CAC, un sitio web francés de referencia especializado en la valoración de obras de arte, para averiguar cómo su equipo de expertos analiza la obra de los artistas.
Lea nuestro artículo para saber más al respecto. [French version only]
4/ Mirar hacia el futuro: ¿Cómo y en qué circunstancias puedes subir los precios?
Fijar un precio adecuado y acorde con el mercado del arte para sus obras le permitirá establecer una carrera a largo plazo. No te precipites. Siempre es mejor empezar con precios modestos que vendan y sentir el orgullo de poder subir tus precios en función del mercado. De este modo, demostrará el valor de su trabajo.
He aquí algunas circunstancias apropiadas para subir sus precios:
- Has participado en una residencia de prestigio(lee nuestro artículo sobre Residencias para artistas).
- Has expuesto tus obras en una feria de arte internacional como Volta Miami, Art Karlsruhe, Art Paris…(lee nuestro artículo sobre las futuras ferias de arte contemporáneo).
- Se ha escrito un artículo sobre su obra en una revista de arte.
- Te han seleccionado para una colaboración con una marca prestigiosa(lee nuestro artículo sobre colaboraciones artísticas).
- Ha vendido varias piezas durante varios meses consecutivos; vende más rápido de lo que crea: hay tensión en el mercado. Por tanto, puede aumentar los precios. Para obtener esta información, Singulart le ayuda facilitándole sus datos.
¿Cuánto debe subir sus precios?
Es mejor subir los precios un 10% o un 15% cada año que subirlos una vez un 30%.
Si sube los precios demasiado rápido, corre el riesgo de perder ventas. Los coleccionistas confían más en la valoración de un artista que aumenta lentamente pero en relación con su carrera que en la valoración de un artista que aumenta rápida y arbitrariamente.
Otro peligro de subir los precios demasiado deprisa es que, si no vendes tus obras, no tendrás flexibilidad para volver a bajarlos. Rebajar los precios nunca es una buena señal para el mercado.
En Singulart respetamos su valoración del mercado, pero también queremos ayudarle a desarrollarla. Si quieres aumentar tus precios, te ayudaremos a comunicarte elocuentemente con tus coleccionistas para justificar tu subida de precios. No dudes en ponerte en contacto con tu Enlace con el Artista para recibir orientación personalizada.
5/ La regla de oro: un precio de mercado coherente
La regla de oro es tener un precio coherente para todas sus piezas. Dado que el mercado del arte es global y digital, un coleccionista puede descubrir el precio de una obra vendida en la otra punta del mundo con sólo unos clics. Si encuentran precios diferentes para tu trabajo, perderás credibilidad.
En Singulart, de vez en cuando un artista puede olvidarse de actualizar sus precios en la plataforma menos usada. Nuestros coleccionistas pueden detectar estas incoherencias y es muy difícil demostrar que el aumento de precio estaba justificado. Especialmente en un contexto de negociación, es difícil argumentar cualquier diferencia de precio. Evite situaciones complicadas como ésta actualizando a tiempo los precios de sus obras de arte.
Por último, hay 4 cosas que debes tener en cuenta:
- Mantén el mismo rango de precios: no diluyas tu valoración con precios diferentes
- Compara tu valoración con la de artistas similares
- Si subes tus precios, la comunicación exhaustiva es clave con tus cobradores
- Ten cuidado con las subastas en el mercado primario: si decides participar en una subasta, es esencial que fijes un precio de reserva con el subastador. Le aconsejamos que no baje del 35% del precio de su galería. Si tiene alguna duda, póngase en contacto con su representante artístico.
- ¡Las obras de arte que cuelgan de las paredes de tus coleccionistas son tus mejores embajadores!
Haz No te minusvalores y mantente constante con tus precios.
¿Por qué Singulart es el mejor lugar para vender su arte?
Si no sabes cómo vender arte, no te preocupes, Singulart está aquí para ti. Vender tus obras de arte nunca ha sido tan sencillo con Singulart de Singulart. He aquí por qué les encanta a los artistas:
1. Fácil configuración: Con Singulart, puedes empezar a vender tus obras de arte desde el sofá de tu casa con sólo unos clics. Suscríbete a la plataforma y en un abrir y cerrar de ojos publica tus obras de arte, que serán vistas por apasionados admiradores del arte de todo el mundo.
2. Seguimiento transparente del rendimiento: Controla el progreso de tus obras de arte con análisis detallados disponibles en los planes Oro y Platino. Conoce a tu público, controla las estadísticas de ventas y toma decisiones informadas para gestionar y optimizar eficazmente tus procesos de venta.
3. Transacciones sin complicaciones: En cuanto se compre tu obra de arte, el equipo de Singulart se encargará de toda la logística. Sólo tienes que enviar tu obra de arte de la forma que decidas, enviarla al comprador y recibir el dinero fácilmente.
