Una curaduría de Flavio Scaloni, Gallery Manager en Galerie Lo Scalo – La geometría dorada representa la intersección de la perfección matemática y la luz divina, sirviendo como puente visual entre lo racional y lo trascendental. Simbólicamente, el oro evoca la eternidad y el sol, mientras que la abstracción geométrica sugiere un orden universal subyacente al caos de la existencia. Psicológicamente, estas composiciones ofrecen una sensación de estabilidad y concentración meditativa a través de motivos repetitivos y armoniosos. Desde 1950, este tema se ha explorado a través del Minimalismo y el Op Art. La obra "De la Nada" (1970) de Frank Stella, perteneciente a su serie "Cuadrados Concéntricos", utilizó pigmentos metálicos para redefinir la profundidad espacial. La escultora Louise Nevelson a menudo transformaba objetos encontrados en relieves murales geométricos dorados, como "Marea Real I" (1960). En fotografía, el mundialmente famoso Hiroshi Sugimoto captura la pureza geométrica de la luz y la arquitectura; su serie "Arquitectura" (1997) explora las formas esenciales que revela la luz dorada. Esta selección celebra cómo los artistas contemporáneos utilizan el oro para elevar la geometría a un lenguaje espiritual.