Actualmente no disponible para la ventaEsta obra está actualmente reservada (ya sea por un cliente o para una exposición ...).Recibe una notificación cuando vuelva a estar disponible.
Muchas gracias por su interés!
¡Su mensaje ha sido enviado exitosamente! Nos pondremos en contacto con usted si la obra de arte vuelve a estar disponible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
47,2x31,5in
Acerca de la obra
En este cuadro exploré la delicadeza y la fuerza de la sencillez en atmósferas muy refinadas. Las líneas minimalistas y abstractas representan fragmentos de pensamientos y emociones, suspendidos en el espacio en blanco del lienzo. Cada trazo es una invitación a la meditación, una expresión de calma y belleza interior. Esta obra transmite calma y reflexión, ideal para armonizar cualquier ambiente con su sutil pero significativa presencia. En cada… respiración, entre la inhalación y la exhalación hay una pausa. Quería representar ese fragmento, el momento preciso en el que todo se detiene. Una fracción de segundo, la leve pausa entre respiraciones donde todo nace o todo muere en una elevación espiritual dentro de un espacio blanco e infinito.
Claudia Amadesi fusiona técnicas probadas y pasión en sus obras minimalistas y texturizadas. Sus creaciones se distinguen por su habilidad para jugar con la luz, transformar la materia y utilizarla como herramienta para deconstruir y reelaborar la realidad, transportando al espectador a una dimensión espiritual. Los límites entre la realidad y la ficción se desdibujan, permitiendo que cada obra revele el fruto de un impulso visceral e interior, la fuerza que caracteriza su expresiva exploración artística a través de la técnica del surco. Es un relato de emociones y sensaciones, un viaje a las profundidades del alma. El material, en sus manos, se vuelve dinámico, cobrando vida en el espacio, creando juegos de luz y sombra que amplifican la experiencia visual, una invitación a un diálogo profundo entre lo visible y lo invisible, entre la emoción y la materia.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga CLAUDIA AMADESI
Para ver las nuevas obras de CLAUDIA AMADESI exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza