Los clientes califican a Singulart con 4,9/5
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daniela volpi
Italia
Colección relacionada
Exposición Arte y vino - daniela volpi
11 piezas
Lo más destacado del artista
- Incluido en las curadurías de galerías
Descubra la creación en interiores
Otras obras de daniela volpi
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico, Óleo en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 59,1x39,4in
Acerca de la obra
Con esta obra, quise capturar la esencia de la feminidad entrelazada con la naturaleza salvaje, utilizando colores cálidos y texturas vibrantes para expresar fuerza y delicadeza. El contraste entre lo figurativo y lo abstracto transmite una energía única, capaz de transformar cualquier espacio, dándole un toque de misterio y vitalidad. Sentirás el dinamismo y la profundidad de la emoción en cada detalle.
daniela volpi
Italia
Credenciales
- Incluido en las curadurías de galerías
Daniela Volpi es una artista italiana contemporánea cuya investigación pictórica explora la identidad, el cuerpo y la transformación.
Las figuras emergen del material como presencias en constante evolución, a través de estratificaciones, signos, transparencias y superposiciones. El cuerpo no solo se representa, sino que se convierte en un espacio de experiencia, memoria y conexión.
Su investigación más reciente, “El límite en la frontera”, explora qué sucede entre lo visible y lo invisible, la individualidad y la relación, la forma y la transformación.
En su obra, la frontera no es una separación, sino un espacio donde las identidades se encuentran, se superponen y se transforman mutuamente. Rostros y cuerpos parecen pertenecerse simultáneamente a sí mismos y entre sí, revelando una identidad que nunca es definitiva.
La pintura se convierte así en un espacio para el cuestionamiento: ¿dónde termina el individuo y comienza el otro? ¿Cuánto de lo que somos surge de los encuentros, los recuerdos y las relaciones que existen en nuestro interior?
Las figuras emergen del material como presencias en constante evolución, a través de estratificaciones, signos, transparencias y superposiciones. El cuerpo no solo se representa, sino que se convierte en un espacio de experiencia, memoria y conexión.
Su investigación más reciente, “El límite en la frontera”, explora qué sucede entre lo visible y lo invisible, la individualidad y la relación, la forma y la transformación.
En su obra, la frontera no es una separación, sino un espacio donde las identidades se encuentran, se superponen y se transforman mutuamente. Rostros y cuerpos parecen pertenecerse simultáneamente a sí mismos y entre sí, revelando una identidad que nunca es definitiva.
La pintura se convierte así en un espacio para el cuestionamiento: ¿dónde termina el individuo y comienza el otro? ¿Cuánto de lo que somos surge de los encuentros, los recuerdos y las relaciones que existen en nuestro interior?
