Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Óleo en Papel
- Enmarcado : Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
- Dimensiones : 74,8x44,9in
Acerca de la obra
En esta obra confluyen realismo y surrealismo, plasmando la dualidad de la existencia. Aceite sobre papel, capturando la figura semiabstracta, que considero un reflejo del alma humana. Un juego de sombras y luz envuelve la composición, invitando a la introspección y al asombro. Esta pieza vibrará en cualquier hogar con una atmósfera de misterio y revelación, alimentando la imaginación y la espiritualidad de quienes la contemplen.
Esther Miranda
España
Credenciales
- Exposición internacional
- Participante en Feria de Arte
- Trabajo a comisión
« La belleza actúa como la luz a través de la oscuridad, nos muestra el camino. Creo en la función ética de la estética. »
Esther Miranda es una artista española, licenciada en filosofía, que ha estudiado pintura con el maestro Jesus Rodriguez de la Torre. Desde 2012 sus obras se han mostrado ampliamente en Alemania, en exposiciones individuales y colectivas, así como en algunas de las ferias de arte más importantes de Europa.
Su trabajo se organiza en series. El estudio de la persona desde diferentes perspectivas ha sido siempre uno de los puntos recurrentes de su trabajo, su capacidad para hacer aparecer lo oculto, la esencia, otorga a sus figuras una potencia desconcertante. En toda su obra se establece un juego entre la figuración y la abstracción, creando una ilusión de realidad desde una pincelada fuerte y dinámica.
Su serie sobre el mar, a la que se acerca desde la conexión subjetiva, consigue transmitir una sensación universal de movimiento, luminosidad y poder. Trabajar este tema surge desde un pensamiento ecologista: la necesidad de cuidar nuestros mares.
Su trabajo se organiza en series. El estudio de la persona desde diferentes perspectivas ha sido siempre uno de los puntos recurrentes de su trabajo, su capacidad para hacer aparecer lo oculto, la esencia, otorga a sus figuras una potencia desconcertante. En toda su obra se establece un juego entre la figuración y la abstracción, creando una ilusión de realidad desde una pincelada fuerte y dinámica.
Su serie sobre el mar, a la que se acerca desde la conexión subjetiva, consigue transmitir una sensación universal de movimiento, luminosidad y poder. Trabajar este tema surge desde un pensamiento ecologista: la necesidad de cuidar nuestros mares.