¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
¡Buenas noticias! Este artista ofrece obras por encargo. Puede crear una nueva obra con los elementos que le gustaron de esta obra original ¡Usted decide las dimensiones y nosotros negociamos el precio!
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
39,4x39,4in
Acerca de la obra
Esta serie, y también esta pintura, nacieron de un proceso muy íntimo. Al pegar y doblar el lienzo, sentí que descubría partes de mí que suelen permanecer ocultas. Las capas de acrílico negro, suavizadas con pastel y con toques de tinta azul, se convirtieron en un reflejo de mis emociones internas, que afloraban a través de la textura y la forma.
El espíritu del "wabi-sabi" impregna esta obra: la paradoja de la imperfección dentro de la perfección… y la perfección dentro de la imperfección. Al crear esta pintura, reflexioné sobre mi propia humanidad: soy imperfecta, y eso es precisamente lo que me hace única. Esa singularidad, con todos sus defectos y rastros, es la perfección.
« Intento ver colores brillantes y burbujas en el mundo y en las personas que me rodean. »
Gabriela es una artista apasionada dedicada a explorar las profundidades de las emociones humanas y la belleza del mundo natural a través de su arte. Su trabajo presenta a menudo desnudos, especialmente aquellos sumergidos en agua, capturando la esencia serena y transformadora de la forma humana en la naturaleza. Recientemente ha incursionado en la pintura abstracta, una nueva dimensión del arte que ha ampliado sus horizontes creativos. La vida anhela el cambio; ya sea bueno o malo, requiere transformación para progresar. Esta filosofía subyace a sus esfuerzos artísticos actuales, que, si bien están conectados con su trabajo anterior, adquieren una identidad distinta. A través de sus creaciones, articula sus emociones, percepciones y personalidad. Su proceso artístico está marcado por la creación intuitiva, reflejando su yo auténtico y trascendiendo las limitaciones convencionales. "Cuando aprendas a conocerte a ti mismo, también encontrarás y comprenderás tu creación".
¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Gabriela Holcer
Para ver las nuevas obras de Gabriela Holcer exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza