Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Estoy usando una cámara compacta; mirando a través de un pequeño visor Elmarit, como lo haría un pintor.
Un crítico habló de las pinturas de Rothko como si fueran "autobuses", grandes, sencillas, frontales, que se mueven desde el interior hacia el espectador.
Es simplemente un autobús, visto de lado.
No se compone de planos horizontales. El color es plano, pero no frontal. No se mueve hacia el espectador. Corre paralelo a él.
Puede que el espectador… no se sienta amenazado por un "autobús", pero participar en el movimiento simultáneo con un vehículo vecino también constituye una amenaza, al compartir el riesgo de adentrarse en el entorno urbano.
La obra no está ampliada. El tamaño es pequeño, deliberadamente.
Se trata de una imagen digital tomada con un medio popular: la fotografía telemétrica "rayada".
No se trata de fotografía.
Es una práctica común.
Detener un autobús en movimiento, convertirlo en "estética", distorsionando el contexto real;
¿Qué es lo que más distorsiona la realidad: la estética o la velocidad artificial creada por el hombre?
George-A. Makridis, pintor y artista digital, se sintió inicialmente atraído por el lienzo por su padre mecánico. Manipula hábilmente el óleo, los medios a base de agua y las interfaces digitales, creando obras que desafían las formas convencionales mientras experimenta con el collage y las técnicas mixtas. Su conexión con el medio ambiente, físico y espiritual, entrelaza su obra de arte, utilizando el instinto más que la filosofía. Su trabajo refleja un intento serio de vincularnos con el mundo, insinuando una búsqueda de la bondad, un toque efímero por el que nos esforzamos pero que nunca alcanzamos del todo.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga George-A. Makridis
Para ver las nuevas obras de George-A. Makridis exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígale George-A. Makridis para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.