Schneider utiliza una variedad de medios como pintura al óleo, aguadas acrílicas y tintas de serigrafía. Introduce un "telón de fondo" y considera que el comienzo de una pintura se parece mucho a una representación teatral en vivo. Su arte transmite una sensación de descubrimiento y profundidad, reflejando su creencia en descubrir los sistemas ocultos debajo de las imágenes. Se le pide constantemente al espectador que desentrañe y experimente las narrativas que se desarrollan en sus piezas sólidas y dinámicas. La música, la poesía y la fotografía siempre han sido puntos de partida de su obra. Estos sirven como puntos de referencia que proporcionan una mezcla de señales visuales para comprender el ritmo, el gesto y la profundidad de la obra. Schneider cree que la pintura de Schneider es la manera perfecta de criticar un trabajo que ya admiras, porque puedes tomar los elementos más interesantes de ese trabajo y luego impulsar tu trabajo como el nuevo camino a seguir; para que se convierta en el siguiente paso importante. Para él, es la tradición en el arte y en el pensamiento creativo.