Actualmente no disponible para la ventaEsta obra está actualmente reservada (ya sea por un cliente o para una exposición ...).Recibe una notificación cuando vuelva a estar disponible.
Muchas gracias por su interés!
¡Su mensaje ha sido enviado exitosamente! Nos pondremos en contacto con usted si la obra de arte vuelve a estar disponible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Un tapiz fascinante y único, creado no con fibra, sino con pintura pura. No se limita a posarse en la pared, sino que se extiende ondulando por ella. La superficie se eleva, se curva y proyecta sombras, dándole a la obra una presencia escultórica.
El tejido en zigzag apretado en tonos increíblemente vibrantes se fractura gradualmente, se distorsiona y se reforma en un patrón diferente que refleja los cambios por los que todos pasamos.
Esta ruptura… creativa, donde el orden da paso a la reinvención, es la esencia de la innovación de la obra. Cada cambio en la trama marca un punto de inflexión en el camino de la vida.
Para el coleccionista que valora la originalidad y busca una obra de arte única, hecha a mano y diferente a todas las demás.
La obra está sellada con varias capas de barniz de bellas artes. Está lista para colgar e incluye Certificado de Autenticidad y Certificado de Registro Australiano.
« Cuando la pintura está seca, mi trabajo apenas comienza ... »
Donde la pintura se niega a seguir las reglas. Aquí para interrumpir lo esperado. Reservado para aquellos que eligen la originalidad por encima del conformismo. . Vibrante. Experimental. Distintivo.
. Biografía . Julee Latimer, residente en Melbourne, crea obras dinámicas y texturizadas que desafían la pintura tradicional. Al verter pintura sobre superficies plásticas y retirarla, la trata como un material sólido, fusionando elementos textiles con formas tridimensionales. Cada pieza se elabora mediante un minucioso proceso de corte y ensamblaje, lo que da como resultado composiciones intrincadas y táctiles. . Su obra ha sido reconocida como finalista en importantes premios de arte y se encuentra en colecciones internacionales, entre ellas el Hotel Capella (Sydney), el Hotel Conrad Orchard (Singapur) y el Shirley Ryan Ability Lab (Chicago, EE.UU.). . Latimer ofrece una voz distintiva en la pintura y la escultura contemporáneas, uniendo géneros con un enfoque audaz inspirado en la fibra y una perspectiva global.
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Julee Latimer
Para ver las nuevas obras de Julee Latimer exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza