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Otros detalles :
Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
Dimensiones :
19,7x23,6in
Acerca de la obra
Esta obra funciona como punto de acceso al espacio visual urbano. Rojos y marrones terrosos se superponen como capas de tierra expuesta, evocando restos de muros, fragmentos de asfalto o secciones arqueológicas de una ciudad. Las marcas caligráficas superpuestas parecen espontáneas y crudas, como etiquetas que reclaman su lugar sin importar la legibilidad ni el orden.
Aquí, el significado surge no a través del lenguaje, sino del gesto. La escritura… rechaza la traducción y se convierte en un rastro: una pista de la comunicación que ha tenido lugar o que está por ocurrir. Surge una tensión entre las asociaciones con la naturaleza y el arte callejero contemporáneo, que no explica la comunicación, sino que la hace tangible: como una búsqueda, como un acercamiento, como un diálogo abierto. Los detalles ocultos actúan como marcadores sutiles, guiando la mirada sin retenerla. Una imagen sobre la primera visión, la primera marca, el momento de emerger en el espacio urbano.
Para Katharina Stegmeier, el arte es mucho más que decoración: es al mismo tiempo mensaje y arte. De niña, dibujaba diarios antes de poder escribir, desarrollando así su expresividad creativa desde temprana edad. Sus obras reflejan las ambivalencias de nuestro tiempo, los problemas sociales y la complejidad de la vida.
En su obra combina la intensa expresividad con la serena reflexión, la estructura con la libertad. Los contrastes juegan un papel central, a menudo simbolizados por el colorido “contrapunto”, que actúa como ancla para mantener el equilibrio de sus composiciones y subrayar sus mensajes.
Las obras de Katharina Stegmeier nos invitan a interactuar con ellas lentamente. Quien se involucra con su ritmo descubre mundos entre capas y transparencias, entre fragmentos de forma e impronta emocional: obras que perduran mucho tiempo después de que se aparta la mirada.
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Katharina Stegmeier
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