¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
¡Buenas noticias! Este artista ofrece obras por encargo. Puede crear una nueva obra con los elementos que le gustaron de esta obra original ¡Usted decide las dimensiones y nosotros negociamos el precio!
Muchas gracias por su interés!
Su mensaje ha sido enviado correctamente! Responderemos lo más pronto posible.
Todos los artistas de la plataforma han sido cuidadosamente seleccionados y certifican que solo venden obras de las que son autores. Con independencia del formato, la obra se envía al comprador con un certificado de autenticidad. Las fotografías están numeradas y van firmadas.
Todos los clientes pueden solicitar una copia de su certificado de autenticidad escribiendo a support@singulart.com.
Con Singulart puede pagar de forma segura con tarjeta de crédito o transferencia bancaria.
Para todas las transacciones que excedan su límite de crédito, contáctenos. Estamos obligados a verificar cada transferencia, como parte de la lucha contra el fraude y el lavado de dinero.
Los precios de Singulart incluyen lo siguiente:
El precio de la obra, según lo haya determinado el artista.
El seguro. Su pedido estará asegurado al 100 % en caso de daño o robo.
La gestión total de las tasas de aduanas, los impuestos y la documentación.
Los gastos de envío del proveedor logístico, que es una empresa de terceros.
La asignación de un experto en atención al cliente de Singulart, que le ayudará en caso de que tenga alguna duda o problema durante el envío.
Enmarcado :
Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
Dimensiones :
16,5x11,7in
Acerca de la obra
Este retrato resonó en mí y evocó la vibración de nuestra humanidad.
"So Up and Top", con su figura colocada demasiado arriba en el papel, se asemeja íntimamente a un mosaico. Los personajes, animales, plantas y minerales que se revelan bajo los rasgos y sombras de este melancólico rostro femenino apuntan a la historia interior de esta joven de hoy, cuya esperanza de acción concreta contra el deterioro de la naturaleza y nuestras sociedades debilitadas… es demasiado tenue.
Esta obra traerá una atmósfera intensa al ofrecer vías de reflexión sobre lo que construye y deconstruye nuestras vidas, dejándolas llenas de todo y a la vez repletas de un vacío abismal.
♥︎ Deseando contribuir concretamente a un mundo mejor, dono el 50% de los ingresos de esta obra de arte a organizaciones que protegen la naturaleza y los bosques y ayudan a las personas necesitadas ♥︎ "Gracias por contribuir conmigo"
Marlène Regazzoni, alias MaOni, trabaja en particular sobre los temas de la infancia y la feminidad. La artista nos invita a leer nuestros recuerdos, nuestras raíces invisibles, y nos cuenta la historia del alma que busca recordar de dónde viene. Mediante series breves y expresiones variadas, ilustra la inmensa diversidad de vínculos que unen lo visible y lo invisible, lo humano, el alma y la naturaleza.
Su obra, inicialmente figurativa, ofrece en una segunda lectura una obra poética y sensible donde se revelan los símbolos y secretos ocultos de la vida, recuerdos de rostros, animales, plantas y espíritus que dan testimonio de nuestra herencia y de la historia del mundo.
♥︎ Con el deseo de contribuir a un mundo mejor, MaOni dona el 50% de sus ganancias a organizaciones que protegen la naturaleza y ayudan a quienes lo necesitan. ♥︎
Su credo: "Contribuir a un mundo mejor difundiendo delicadeza y belleza en un mundo donde coexisten lo peor y lo mejor".
¿Quisiera adquirir esta obra de arte pero ya se vendió?
Suscríbase y obtenga un 10 % de descuento en su primer pedido
Novedades, selección del curador, funciones exclusivas.
Siga Marlène REGAZZONI
Para ver las nuevas obras de Marlène REGAZZONI exclusivamente, ¡deje su correo aquí!
¡Sígala para recibir novedades sobre sus nuevas creaciones!
¿Cómo los artistas fijan el precio de sus creaciones?
El nivel de exposición
(local, nacional o internacional)
El rango de precios en las tendencias del mercado y contextos similares
Los principales logros recientes
(un premio, una residencia, una publicación, una exposición individual en una galería o feria de arte de renombre, una colaboración con una marca famosa, etc...)
El año de realización
(realización de juventud o madurez)
La(s) certificacion(es)
como I-CAC para Francia o AKOUN para el internacional
El estilo maestro, la “cita”
(si son bien conocidos por un estilo específico o si están probando un nuevo período)
Los materiales, la edición o el tiempo de producción
Las técnicas, el soporte y las dimensiones de la pieza