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Otras obras de Peter Pitout
Detalles de la obra
- Técnica : Óleo, Pastel al óleo en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Lista para colgar. Enmarcación bajo pedido.
- Dimensiones : 39,4x31,9in
Acerca de la obra
'LUX'
Óleo y pastel al óleo sobre lienzo
“La vía más clara hacia el Universo es a través de un bosque virgen.”
— John Muir
LUX nació en la tranquilidad de la campiña francesa, donde la luz y la quietud conviven en sutil armonía. Esta pintura captura el movimiento incesante de la luz: espirales radiantes que parecen danzar a través del aire y la materia. Estelas etéreas de color se entrelazan en atmósferas de profundos tonos turquesa y violeta,… sugiriendo tanto el movimiento cósmico como el celular. En LUX, la luz cobra vida, oscilando entre la presencia y la desaparición, el caos y el orden. Cada esfera luminosa evoca el pulso de las estrellas, las neuronas y los recuerdos: una coreografía de energía que conecta a todos los seres vivos. La obra refleja una indagación sobre cómo la luminosidad se mueve a través de la naturaleza y la conciencia, revelando patrones de belleza en el aparente desorden. LUX se erige como una exploración del resplandor: su ritmo, su fragilidad y su poder para iluminar incluso lo invisible.
Óleo y pastel al óleo sobre lienzo
“La vía más clara hacia el Universo es a través de un bosque virgen.”
— John Muir
LUX nació en la tranquilidad de la campiña francesa, donde la luz y la quietud conviven en sutil armonía. Esta pintura captura el movimiento incesante de la luz: espirales radiantes que parecen danzar a través del aire y la materia. Estelas etéreas de color se entrelazan en atmósferas de profundos tonos turquesa y violeta,… sugiriendo tanto el movimiento cósmico como el celular. En LUX, la luz cobra vida, oscilando entre la presencia y la desaparición, el caos y el orden. Cada esfera luminosa evoca el pulso de las estrellas, las neuronas y los recuerdos: una coreografía de energía que conecta a todos los seres vivos. La obra refleja una indagación sobre cómo la luminosidad se mueve a través de la naturaleza y la conciencia, revelando patrones de belleza en el aparente desorden. LUX se erige como una exploración del resplandor: su ritmo, su fragilidad y su poder para iluminar incluso lo invisible.
Peter Pitout
Francia
Credenciales
- Participante en exposiciones colectivas
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Mi trabajo captura la abstracción, el surrealismo y lo impredecible. Trazo los caminos tomados por mis sujetos a lo largo del proceso creativo. Cada obra es única. Cada obra, un nuevo destino. »
Peter Pitout es un artista afincado en Francia, cuya obra se ha expuesto tanto a nivel nacional como internacional.
Inspirándose en su infancia en Durban, Sudáfrica, y en su formación en arte y diseño industrial, crea pinturas que equilibran formas estructuradas con gestos surrealistas.
Su práctica multidisciplinar abarca la pintura al óleo, el bordado y la investigación conceptual, explorando con frecuencia temas como la luz, la vibración y la transformación. Pitout ha participado en diversas residencias artísticas en Francia y en el extranjero, utilizando estas experiencias inmersivas para profundizar en su indagación artística y ampliar su lenguaje visual.
Para él, el proceso creativo es un retorno a las raíces internas: un espacio para la reflexión, la reconexión y la evolución de la conciencia artística.
Inspirándose en su infancia en Durban, Sudáfrica, y en su formación en arte y diseño industrial, crea pinturas que equilibran formas estructuradas con gestos surrealistas.
Su práctica multidisciplinar abarca la pintura al óleo, el bordado y la investigación conceptual, explorando con frecuencia temas como la luz, la vibración y la transformación. Pitout ha participado en diversas residencias artísticas en Francia y en el extranjero, utilizando estas experiencias inmersivas para profundizar en su indagación artística y ampliar su lenguaje visual.
Para él, el proceso creativo es un retorno a las raíces internas: un espacio para la reflexión, la reconexión y la evolución de la conciencia artística.