Descubra la creación en interiores
Otras obras de Peter Pitout
Detalles de la obra
- Técnica : Óleo en Papel
-
Enmarcado :
under plexiglas
Obra enmarcada - Dimensiones : 16,7x12,8in
Acerca de la obra
Óleo sobre papel Arches 300g 100% algodón
Formato Papel - 40x30cm
Formato enmarcado - 42,5 x 32,5 cm
Pensamientos sobre la delicada naturaleza del 'hogar'
El nido .
Ramas frágiles.
Diferentes especies de golondrinas pueden tener variaciones en sus técnicas de construcción de nidos.
Algunas golondrinas construyen nidos comunales complejos con múltiples cámaras,
mientras que otros, construyen nidos en forma de copa individualmente.
El proceso… general consiste en recolectar materiales, crear una base de barro, dar forma al nido, reforzarlo con ramitas y pasto y finalmente revestir el interior.
Sanctuary invita a los espectadores a hacer una pausa, reflexionar y encontrar consuelo en la coexistencia armoniosa de lo terrenal y lo celestial, recordándonos las delicadas conexiones que nos unen a todos dentro del tapiz de la vida.
El trabajo se fotografía sin plexiglás para evitar reflejos.
El trabajo se muestra mejor sin el plexiglás, dejando expuesto el hermoso carácter del papel Arches.
El plexiglás se enviará entre papel y cartón.
Formato Papel - 40x30cm
Formato enmarcado - 42,5 x 32,5 cm
Pensamientos sobre la delicada naturaleza del 'hogar'
El nido .
Ramas frágiles.
Diferentes especies de golondrinas pueden tener variaciones en sus técnicas de construcción de nidos.
Algunas golondrinas construyen nidos comunales complejos con múltiples cámaras,
mientras que otros, construyen nidos en forma de copa individualmente.
El proceso… general consiste en recolectar materiales, crear una base de barro, dar forma al nido, reforzarlo con ramitas y pasto y finalmente revestir el interior.
Sanctuary invita a los espectadores a hacer una pausa, reflexionar y encontrar consuelo en la coexistencia armoniosa de lo terrenal y lo celestial, recordándonos las delicadas conexiones que nos unen a todos dentro del tapiz de la vida.
El trabajo se fotografía sin plexiglás para evitar reflejos.
El trabajo se muestra mejor sin el plexiglás, dejando expuesto el hermoso carácter del papel Arches.
El plexiglás se enviará entre papel y cartón.
Peter Pitout
Francia
Credenciales
- Participante en exposiciones colectivas
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión
« Mi trabajo captura la abstracción, el surrealismo y lo impredecible. Trazo los caminos tomados por mis sujetos a lo largo del proceso creativo. Cada obra es única. Cada obra, un nuevo destino. »
Peter Pitout es un artista afincado en Francia, cuya obra se ha expuesto tanto a nivel nacional como internacional.
Inspirándose en su infancia en Durban, Sudáfrica, y en su formación en arte y diseño industrial, crea pinturas que equilibran formas estructuradas con gestos surrealistas.
Su práctica multidisciplinar abarca la pintura al óleo, el bordado y la investigación conceptual, explorando con frecuencia temas como la luz, la vibración y la transformación. Pitout ha participado en diversas residencias artísticas en Francia y en el extranjero, utilizando estas experiencias inmersivas para profundizar en su indagación artística y ampliar su lenguaje visual.
Para él, el proceso creativo es un retorno a las raíces internas: un espacio para la reflexión, la reconexión y la evolución de la conciencia artística.
Inspirándose en su infancia en Durban, Sudáfrica, y en su formación en arte y diseño industrial, crea pinturas que equilibran formas estructuradas con gestos surrealistas.
Su práctica multidisciplinar abarca la pintura al óleo, el bordado y la investigación conceptual, explorando con frecuencia temas como la luz, la vibración y la transformación. Pitout ha participado en diversas residencias artísticas en Francia y en el extranjero, utilizando estas experiencias inmersivas para profundizar en su indagación artística y ampliar su lenguaje visual.
Para él, el proceso creativo es un retorno a las raíces internas: un espacio para la reflexión, la reconexión y la evolución de la conciencia artística.