Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Acrílico, Pastel en Lienzo
- Otros detalles : Obra estirada sobre bastidor. Obra enmarcada.
- Dimensiones : 15,7x19,7in
Acerca de la obra
Esta pieza de mi serie SOIL presenta el lenguaje en su estado más desesperado: "Te amo" repetido hasta volverse mecánico, compulsivo, vacío.
A la izquierda, marcas caóticas se difuminan y disuelven, gestuales y frenéticas. A la derecha, la frase "Te amo" está grabada con láser en filas implacables, como una transmisión enviada una y otra vez, esperando una confirmación que nunca llega.
El contraste es brutal. La emoción humana reducida a protocolo.… Un mensaje enviado pero nunca recibido, o recibido tantas veces que pierde todo su significado.
Superpongo abstracción fluida con texto de precisión milimétrica. Las palabras deberían transmitir significado, intimidad, conexión, pero la repetición las convierte en ruido. El láser las graba permanentemente en la superficie, pero se sienten vacías.
Así es como nos comunicamos ahora. Enviamos las mismas señales, simulamos afecto, documentamos los sentimientos en lugar de sentirlos. El mensaje se envía, se registra y se marca la hora, pero no hay nadie al otro lado.
Te amo. Una y otra vez. Hasta que ya no signifique nada.
A la izquierda, marcas caóticas se difuminan y disuelven, gestuales y frenéticas. A la derecha, la frase "Te amo" está grabada con láser en filas implacables, como una transmisión enviada una y otra vez, esperando una confirmación que nunca llega.
El contraste es brutal. La emoción humana reducida a protocolo.… Un mensaje enviado pero nunca recibido, o recibido tantas veces que pierde todo su significado.
Superpongo abstracción fluida con texto de precisión milimétrica. Las palabras deberían transmitir significado, intimidad, conexión, pero la repetición las convierte en ruido. El láser las graba permanentemente en la superficie, pero se sienten vacías.
Así es como nos comunicamos ahora. Enviamos las mismas señales, simulamos afecto, documentamos los sentimientos en lugar de sentirlos. El mensaje se envía, se registra y se marca la hora, pero no hay nadie al otro lado.
Te amo. Una y otra vez. Hasta que ya no signifique nada.
Radoslav Rochallyi
Chequia
Credenciales
- Trabajo a comisión
Radoslav Rochallyi es un pintor contemporáneo que trabaja entre la pintura, la poesía matemática y los sistemas conceptuales. Sus pinturas combinan geometría, lenguaje y estructura expresiva en obras que resultan a la vez rigurosas y cargadas de emoción.
Posee una maestría en Filosofía y un doctorado, y obtuvo un certificado de pintura en el Instituto Pratt de Nueva York. Su obra forma parte de las colecciones del Museo de Bellas Artes de Budapest y del Museo de la Paz de Viena, y fue finalista de la Bienal Internacional de Nanjing.
Su obra atrae a coleccionistas que buscan pintura contemporánea con profundidad intelectual, originalidad y una identidad visual clara.
Posee una maestría en Filosofía y un doctorado, y obtuvo un certificado de pintura en el Instituto Pratt de Nueva York. Su obra forma parte de las colecciones del Museo de Bellas Artes de Budapest y del Museo de la Paz de Viena, y fue finalista de la Bienal Internacional de Nanjing.
Su obra atrae a coleccionistas que buscan pintura contemporánea con profundidad intelectual, originalidad y una identidad visual clara.