Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Acuarela, Tinta en Papel
-
Enmarcado :
Cartón
under plexiglas
Obra enmarcada - Dimensiones : 10,6x11,4in
Acerca de la obra
My Play Series captura la naturaleza fluida y espontánea de la creatividad a través de pinturas gráficas abstractas realizadas con tinta y acuarela sobre papel húmedo. Las corrientes y formas dinámicas invitan a los espectadores a usar su imaginación, ofreciendo experiencias visuales únicas e interpretaciones personales. Esta serie explora el juego en el arte, enfatizando la importancia del proceso y la percepción del espectador.
Jugar. La evolución… explora el concepto de crecimiento y transformación a través de formas abstractas. Esta pintura presenta formas y patrones fluidos que sugieren el proceso de evolución.
• Obras de arte abstractas de la serie Deep Inside.
• La obra de arte se vende completamente lista para colgar y enmarcada en un marco de madera negro/dorado.
• Tamaño real de la imagen (sin marco): 27 x 29 cm
• El tamaño incluyendo el marco es de 40 x 42 cm.
• Firma en el frente, se incluye el Certificado de Autenticidad.
Jugar. La evolución… explora el concepto de crecimiento y transformación a través de formas abstractas. Esta pintura presenta formas y patrones fluidos que sugieren el proceso de evolución.
• Obras de arte abstractas de la serie Deep Inside.
• La obra de arte se vende completamente lista para colgar y enmarcada en un marco de madera negro/dorado.
• Tamaño real de la imagen (sin marco): 27 x 29 cm
• El tamaño incluyendo el marco es de 40 x 42 cm.
• Firma en el frente, se incluye el Certificado de Autenticidad.
Zhanna Kondratenko
Ucrania
« El arte es un escenario de contacto emocional entre las personas. »
El arte, para mí, es un lugar donde el color se convierte en emoción y la emoción se convierte en conexión.
Trabajo principalmente con óleo y acuarela, explorando cómo la luz, el ritmo y la textura pueden transformar los sentimientos en forma. Mi universo visual se mueve entre paisajes, paisajes urbanos, nenúfares, figuras humanas y composiciones abstractas, revelando quietud y energía.
Cada lienzo se elabora a mano: ensamblo el bastidor con barras de madera, selecciono la tela, la tenso con cuidado y preparo la capa de base. Este proceso físico es esencial para mi obra: me permite percibir plenamente el material, de modo que cada cuadro tiene su propio ritmo y vitalidad.
Más allá del proceso, veo la pintura como un diálogo en evolución: entre lo que sé y lo que sigo descubriendo.
Mis obras se han exhibido en Ucrania y por toda Europa, y han sido coleccionadas por amantes del arte en casi treinta países. A través de cada pieza, busco crear una resonancia silenciosa: un espacio donde los espectadores puedan detenerse, sentir y conectar.
Trabajo principalmente con óleo y acuarela, explorando cómo la luz, el ritmo y la textura pueden transformar los sentimientos en forma. Mi universo visual se mueve entre paisajes, paisajes urbanos, nenúfares, figuras humanas y composiciones abstractas, revelando quietud y energía.
Cada lienzo se elabora a mano: ensamblo el bastidor con barras de madera, selecciono la tela, la tenso con cuidado y preparo la capa de base. Este proceso físico es esencial para mi obra: me permite percibir plenamente el material, de modo que cada cuadro tiene su propio ritmo y vitalidad.
Más allá del proceso, veo la pintura como un diálogo en evolución: entre lo que sé y lo que sigo descubriendo.
Mis obras se han exhibido en Ucrania y por toda Europa, y han sido coleccionadas por amantes del arte en casi treinta países. A través de cada pieza, busco crear una resonancia silenciosa: un espacio donde los espectadores puedan detenerse, sentir y conectar.
Credenciales
- Exposición internacional
- Favorito de las galerías
- Incluido en las curadurías de galerías
- Trabajo a comisión