Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Crayon sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur bois. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 15,7x19,7in
À propos de l'oeuvre
I never sent this piece.
It was meant as a gift for someone who taught me a lot — someone I trusted, until I didn’t. Around that time, I relapsed and was hospitalized, and silence replaced everything we once had. When I came back, the drawing wasn’t perfect, the moment had passed, and I realized: not everyone deserves access to your art, or your story.
Bar Lina was also born from anger — from being told it was “courageous” to revisit classical… works as a beginner. I didn’t take it as a compliment. I took it as a limit — and chose to ignore it. Inspired by Mona Lisa, this piece became a quiet refusal.
Some things are not sent. They stay — and they define you instead.
It was meant as a gift for someone who taught me a lot — someone I trusted, until I didn’t. Around that time, I relapsed and was hospitalized, and silence replaced everything we once had. When I came back, the drawing wasn’t perfect, the moment had passed, and I realized: not everyone deserves access to your art, or your story.
Bar Lina was also born from anger — from being told it was “courageous” to revisit classical… works as a beginner. I didn’t take it as a compliment. I took it as a limit — and chose to ignore it. Inspired by Mona Lisa, this piece became a quiet refusal.
Some things are not sent. They stay — and they define you instead.
Adele The Princess
France
« Dans mon monde, seules mes règles s'appliquent. Je suis ma vision, et ce qui me convient le mieux. »
Le travail d'Adèle la Princesse ne se définit pas par la maîtrise traditionnelle. Elle est convaincue que recréer des « chefs-d'œuvre » est à la portée de tous. La perfection technique ne l'intéresse pas ; ce qui compte, c'est l'évocation, l'émotion qui se dégage de chaque œuvre. Pour elle, il s'agit de prouver que chacun peut essayer, expérimenter et créer quelque chose de significatif.
Elle crée au gré de ses envies ; sa démarche est empreinte de spontanéité. Elle revisite les chefs-d’œuvre en se concentrant exclusivement sur les figures noires, réinventant un récit qui a souvent exclu les personnes comme elle de l’art classique. Elle utilise l’or pour son élégance et la façon dont il sublime la richesse des carnations noires.
Tout est guidé par ses préférences personnelles plutôt que par des règles académiques. Elle ne se soucie pas de savoir si son travail trouve un écho auprès de tous. C'est son univers, ses règles, sa vision.
Bienvenue au Louvre de la princesse Adèle.
Le travail d'Adèle la Princesse ne se définit pas par la maîtrise traditionnelle. Elle est convaincue que recréer des « chefs-d'œuvre » est à la portée de tous. La perfection technique ne l'intéresse pas ; ce qui compte, c'est l'évocation, l'émotion qui se dégage de chaque œuvre. Pour elle, il s'agit de prouver que chacun peut essayer, expérimenter et créer quelque chose de significatif.
Elle crée au gré de ses envies ; sa démarche est empreinte de spontanéité. Elle revisite les chefs-d’œuvre en se concentrant exclusivement sur les figures noires, réinventant un récit qui a souvent exclu les personnes comme elle de l’art classique. Elle utilise l’or pour son élégance et la façon dont il sublime la richesse des carnations noires.
Tout est guidé par ses préférences personnelles plutôt que par des règles académiques. Elle ne se soucie pas de savoir si son travail trouve un écho auprès de tous. C'est son univers, ses règles, sa vision.
Bienvenue au Louvre de la princesse Adèle.