Détails de l'œuvre
- Technique : Bronze Avec Socle
- Dimensions : Longueur : 9,8in, Hauteur : 22in, Profondeur : 9,1in
- Edition : Edition écoulée (6 / 6)
- Épreuve d'artiste : 2
À propos de l'oeuvre
Nike, die Siegesgöttin (mit gebrochenen Flügeln)
Bestellbar (Gießvorgang zwischen 6 - 8 Wochen)
Die Göttin Nike doré in der griechischen Mythologie als Verkünderin des Sieges, der nach einer kriegerischen Auseinandersetzung oder einem friedlichen Wettstreit errungen werden kann. Ihre Darstellung in Form einer geflügelten Frau hat in der Bildhauerkunst eine lange Tradition.
Meine „Nike“ ist angelehnt an die gleichnamige hellenistische Skulptur… aus Samothrake entstanden. Ihre Haltung, das Gewand erinnern an diese. Und dennoch fehlen Teile des Körpers: die Beine, die ohnehin fehlenden Arme und - sofort auffallend - die Flügel. Sie ist außerdem bei weitem kleiner, ihr fehlt die Monumentalität, die der „Nike von Samothrake“ mit über drei Metern Höhe eigen ist. Anders als ihr Vorbild kann die Siegesgöttin allerdings ein Gesicht vorweisen. Sie mag nun aussi ihre Flügel verloren haben, dafür aber schaut sie mit Entschlossenheit und bestimmtem Blick nach vorn.
Bestellbar (Gießvorgang zwischen 6 - 8 Wochen)
Die Göttin Nike doré in der griechischen Mythologie als Verkünderin des Sieges, der nach einer kriegerischen Auseinandersetzung oder einem friedlichen Wettstreit errungen werden kann. Ihre Darstellung in Form einer geflügelten Frau hat in der Bildhauerkunst eine lange Tradition.
Meine „Nike“ ist angelehnt an die gleichnamige hellenistische Skulptur… aus Samothrake entstanden. Ihre Haltung, das Gewand erinnern an diese. Und dennoch fehlen Teile des Körpers: die Beine, die ohnehin fehlenden Arme und - sofort auffallend - die Flügel. Sie ist außerdem bei weitem kleiner, ihr fehlt die Monumentalität, die der „Nike von Samothrake“ mit über drei Metern Höhe eigen ist. Anders als ihr Vorbild kann die Siegesgöttin allerdings ein Gesicht vorweisen. Sie mag nun aussi ihre Flügel verloren haben, dafür aber schaut sie mit Entschlossenheit und bestimmtem Blick nach vorn.
Alexandra Kapogianni-Beth
Allemagne
Références
- Artiste établie
- Rayonnement international
- Artiste récompensée
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« Je suis un sculpteur figuratif, concentré sur la transformation de matériaux morts, comme la roche dure ou la matière molle comme le plâtre et l'argile, en quelque chose de vivant. »
Alexandra Kapogianni-Beth est une historienne de l'art et sculptrice grecque qui vit et travaille en Allemagne. Sa carrière artistique a débuté il y a plus de 20 ans avec ses premières expériences en sculpture et en dessin. Elle a approfondi ses connaissances grâce à de nombreux cours en Allemagne et à l'étranger et a suivi un cours de sculpture au Centre de design et d'art IBKK de Bochum-Wattenscheid, où elle enseigne également aujourd'hui. Dans ses œuvres, elle se concentre sur le corps humain - son expressivité, sa fragilité et sa transformation. L’accent est mis sur le contraste entre force et vulnérabilité, beauté idéale et imperfection. Elle travaille avec des modèles vivants et des études anatomiques. Les formes fragmentées reflètent la complexité de l’existence humaine. Un élément central de son art est la mythologie grecque, dont elle combine les figures, les symboles et les histoires avec l’esthétique classique et les impulsions modernes.